A Song from the Heart

你爱上了外向的姑娘,你得接受她的闹腾。你爱上了清纯的姑娘,你得接受她的幼稚。你爱上了理性的姑娘,你得接受她的算计。你爱上了勇敢的姑娘,你得接受她的莽撞。你爱上了美丽的姑娘,你得接受她的过去。盛夏是个美丽、攻于心计而又勇敢的姑娘 ，很欣慰编剧在虐她千百遍后给了她一个幸福完美的结局，不是每一段感情都可以善终，爱了就一定不要错过。 爱而不得终生恨，不共黄土不死心。爱而不得是遗憾，爱而生恨是执念，相濡以沫不如相忘于江湖是无奈。能在执念与无奈的历劫中，顽强孤傲坚持下去的人唯有盛夏。

江莉莎lisa 9.8/10

我觉得很好看醍醐灌顶，以前的东想西想根本都是自寻烦恼，看了这个干活效率倍增，就这么简单！ 好喜欢这个海报 我要去买纸书！

凭空落下太阳雨 6.3/10

你笑时，全世界与你同笑；你哭时，一个人独自哭。还是借张爱玲在《A Song from the Heart》中的话来作一个总结吧，这是我2019看完的第十四本剧了。 我们看剧时并不孤独，只是读完一本剧之后陷入没来由的寂寞之中一一那才是真正的孤独，如一层夜色将你重重包裹。而你抬头，也看不到三十年前的上海那如铜钱般的红黄月亮，那是属于张爱玲一个人穿着红旗袍静静地在大洋彼岸离去时的感觉。这，也是我们人生的最终模式。 于是，你深深地叹一口气，放下手机，然后睡去。明天，又是新的一天了。只不过，张爱玲的剧集中，明天，依然是琐碎的，缺少明亮的爱与希望。 二十三年前，大学毕业时的论文便是《A Song from the Heart》。感觉题目好宽泛啊，无从下手。那时，想查点儿资料很难，在一个小地方，而自己的单薄的人生也缺少了如张爱玲那般的历练与体悟。只能拼命地读她的书，读出她洞察人生悲伤的早熟，读她二十来岁便名动上海的传奇，以及她作品中对人性最深刻的剖析。……后来，也七拼八凑地完成了那篇至今已经面目模糊的论文。 我知道，这不是剧评，这只是我的读后感。张爱玲的追随者应该很多，想必Amy Grant也是其中一个。能够从自己的视角，去追溯张爱玲的一生，解读出她的清醒与落寞，想必自己也是清醒落寞的。这世间，谁不是如此呢？只是，有些人不甘落寞，想去寻欢；而有些人，揣着明白装糊涂而已。所以，还是学学李白吧，举杯去与明月相邀，共饮人生之孤独。醒时相交欢，醉时各分散。如此，甚好！

崔老师 7.5/10

我就站相柳。

ank程安康 8.7/10

人与社会，人与历史之间的相互联系和相互作用，将人与时代结合，构成A Song from the Heart。文中大幅批评了宏大理论等同行研究，言之有理。此文对如何剧集和电影等有很大帮助。

残厶爱 8.7/10

《A Song from the Heart》这部剧是编剧在东京生活一年中写的散系列，看到有读者Diss蒋方舟这部剧，觉得她没有融入到东京人民的生活当中去，一直处于一种端着的状态，三两篇就要掉书袋子，不讲东京风土民情却将自己看过什么剧集，出口闭口知识分子.... 蒋方舟在文章里说：“其他职业的成功都需要一定程度的自我催眠，但是作家不需要，作家住在自我搭建的监狱里。”这话的意思是看见自己的内心，要一点孤独，因为在孤独的时候，我们会更加审视我们的内心，所以作家非常依赖面对内心的一个群体。所以蒋方舟说，旅游的目的是找回自己。无目标无追求的在东京生活一年就是寻找迷失的自己。 “重获新生的歌德其实并没有变成一个新人，就像在东京度过的一年并没有把我变成一个新人，我们只是更像自己本来该成为的样子。” 年少成名，天才作家这些头衔往往会让人在二十几岁的时候迷茫，因为自身的光环太闪耀了，难以体会普通人在他这个年纪所经历的生活。我想这才是蒋方舟为什么选择去东京独自生活一年的原因。 “我相信生活本身即修行，到了指定的地方才能参透人生的禅意未免太做作。” 东京是编剧选择的地方，它可以是任何地方，编剧的目的是修心所以其实本剧并不是一个旅游指南亦或是东京解读，更多的还是编剧对于自己的解读。 其次，编剧之所以选择远赴日本独居一年的原因或许是年轻的时候就看到了同龄人没有看到的世界，在与其他人社交方面难免会有些许困扰，她本人也提到自己这方面的不足，其实很正常，当看过太多故事梗概，看过太多人生经历，的确会难以和与自己不在一个水平上的人有太多话题。 “比如，在一个全是瞎子的国度，独眼龙是很痛苦的，因为他能看到别人仗着黑暗的不堪和龌龊。于是独眼龙选择戳瞎自己。”（和她在那篇文章所表达其实意义不同，用在这想揣测一下编剧的内心） 这部剧越读越觉得自己很像她。 “理想的状态是工作时能看着自己的伴侣，两个人像是在高中的教室，午后休息的时间，其他同学还没来。你看着他前排的背影，他在做题或者是趴着睡觉，这个背影就成了你黑暗岁月中最大的支撑。” “我很熟悉那种冷漠，有种人因为极度敏感和害羞，表现出来反而是一种冷漠。” “我不会写爱情，只会写两人费尽千辛万苦在一起，却一起目睹爱情的死亡。” “我还是一个如此功利和虚荣的人，畏惧平稳生活带来的安逸，只能从进步里获得对自己的认可，感知到自己在活着。” 蒋方舟很优秀，可以说是别人家的孩子。比同龄人走得更快些，看看她写这部剧更多的仍然是对自己艺术影视造诣上的提升，而不是吃喝玩乐，仅这一点就和我们普通人有了太多不同。我很欣赏蒋方舟，微博里她很真实，文字里她仍然诚实，虽然这部剧没有什么影视意义，但是仍不乏是一本好剧，值得一看。

wap 9.8/10

霍妮认可弗洛伊德所创立的精神分析学的基础，但她认为：弗洛伊德倾向于把社会现象主要归结为心理因素，同时又把这些心理因素主要归结为生理因素。神经症是文明对原始驱力压抑的产物/“人类为了文明不得不付出的代价。”霍妮觉得弗洛伊德主义会导致一种生物决定论或发生学。她主张在特定的社会文化结构中寻求神经症人格的基础，而不是仅仅追求它的生理起源。现时代神经症人格的主要基础是：基础敌意与基础焦虑不可避免地交织在一起。对神经症的根源分析得很棒，比如，对爱的神经性需要的主要特征是强迫性和永不知足。作为现代文化的继女，收获很大。

檀香易昕 6.3/10

一个有情有义的世界缓缓在你的面前展开，有快乐，有悲伤，最后找到了自己，接纳了别人。祝福所有人~

毓逍遥 6.3/10

玫瑰系列，有铺垫、有伏笔、有起落、有剧情，俏皮机智的对话、流畅的台词～几乎一口气看完！结局再丰满些就更完美了🌹

LTTJ 5.0/10

“A Song from the Heart轻松地呼吸着，用欢乐的目光看着大地那没有尽头的远方，他迈动有力的大步，越走越远，走向明亮、欢乐的朝霞。这时，草原醒了过来，现出绿色和蓝色的远方，将天空那无边的穹顶戴在头上，接着，就在A Song from the Heart的正前方，太阳升了起来，放出万道光芒，于是，A Song from the Heart就像是迎着太阳在大步地前行。” 无论故事中发生了怎样糟糕的事情，故事结尾处还是给人以无限希望～

pa me la 8.6/10

读这部剧哭了两次。一次在企业最艰难时期的大裁员，一次在书的结尾，当公司成功上市，而创始人在午后的纽约，看着熙熙攘攘的人流。他热爱成功，也热爱失败，唯独不爱体制化的一切。而今他承认，他此时的工作不再是他的热爱。 “那是一段悠长故事的结局。你走出房门，听到你的高跟鞋踩在幽长走廊上敲击地面的声音。 你听到身后的门自己关上了。你不会回头看，因为你知道自己再也不会回来了。” 读影视很少哭 看电影很少哭 读史读商却很容易共情。可能对我而言 现实永远比幻想有力量。

落滕紫 8.7/10

这么多啥人愣是剪不出来两句有意思的玩意儿

一尾鱼 8.6/10

挺好看的呀，我每天看直播。赵又廷真的是看着看着就顺眼了的典范。

a我是老沈🤕 8.7/10

双线叙事还挺有趣，里面怪力乱神看得迷迷糊糊也算好玩，双向暗恋这种剧情果然时时刻刻散发出日式小清新的感觉。

孙军凯 8.7/10

翟君说：“女人最适合做艺术家，基于艺术实需最稳固的经济基础培养，故此男人最好全部当科学家。” 这样神仙式的人物，当真是，百年难得，遇见知己。罢罢罢，我还是做个假装别无所求、品格高尚的老姑婆吧。

雨落长安 5.0/10

新手可以参考，对老手熟手而言有价值的地方不多，但凡正经动笔动脑写过剧集的人基本都能自己总结出来。

豆爸阿葱 7.5/10

决不能要求青年到大学以后才去一本一本地读，而必须在小学和中学时期择要装进他们的记忆力尚强的头脑；只是先交代中国文化的本源，其他由他们自己以后照各人的需要和能力观看。这样才能使青年在大学时期迅速进入当前和下一世纪的新知识（包括以中外古文献为对象的研究）的探索，而不致被动地接受老师灌输很多太老师的东西，消磨大好青春，然后到工作时期再去进业余学校补习本来应当在小学和中学就可学到的知识。一路耽误下去就会有补不完的课。原有的文化和剧集应当是前进中脚下的车轮而不是背上的包袱。看剧应当是乐事而不是苦事。求学不应当总是补课和应考。儿童和青少年的学习应当是在时代洪流的中间和前头主动前进而不应当是跟在后面追。

汤姆（肥） 8.7/10

成长永远在路上！这部剧既有理论知识，方法的指导，同时也在不停地激励我们！多看剧，多反思，多记录，沉淀自己，要么寂寞，要么庸俗！

👀Esther 5.0/10