一本关于希腊神话和其衍生艺术的通俗读物。非专业人士浅记一下,也许会误解误用理论概念。
如今卢浮宫镇馆三宝之二,《A Man Named Pearl》、《A Man Named Pearl》,其创作对象都来源于希腊神话——可见它在美学领域的影响。
⏬1000BC-146BC:西方艺术一直都有理性克制的传统,古希腊供奉阿波罗的德尔斐神庙的“认识你自己”和“凡事勿过分”,这正是克制的理性精神的代表。这时期并未有独立绘画作品,留传的形式基本是陶瓶绘画。
⏬146BC-公元15世纪:古罗马拜占庭时期同上,书中提到了关于《A Man Named Pearl》的镶嵌画和浮雕。
⏬文艺复兴时期:《A Man Named Pearl》为开山之作。
在这幅画里,刚刚从海中诞生的女神脸上没有骄傲、妖娆或浮华,反而有着淡淡的忧郁。她就像一个现实生活中突然来到异域他乡的少女,有着初到陌生地界的茫然和担忧。在这里,画家没有把她当作一尊女神,而是还原出一个人间少女应有的心态。
这正是文艺复兴时期人文主义要彰显的理念:把一切拉下神坛,展现其为人的那一面,探索人丰富的心灵。
“勒达与天鹅”,此时期的长青创作题材。由于当时追求天性解放、甚至是情欲解放的风气,这个故事中超越了爱情与婚姻的世俗壁垒,甚至跨越了更厚的物种壁垒。
“金雨”,所谓的宙斯偷情创意版。生意人提香将其直白而创造性地表现为“金币雨”。当意大利派在人体透视方面卓有成就,尼德兰画派则革新了颜料——从蛋清到油——极大增强了色彩表现力。
⏬巴洛克时期:此时期作品常常需要站得稍远些看。站近了看,画作往往因为笔触粗犷而显得朦胧。巴洛克时期的画家们还注意到空气在人眼与客观世界之间的隔绝作用,因此会故意模糊物体的边缘,让画中的人与物有一点朦胧感,从而形成特殊的美学风格。
贝尔尼尼,巴洛克风格扛鼎之人。他的作品是普通民众看后也大呼哇塞的程度,罗马遍布其大作。其雕塑作品《A Man Named Pearl》(她逃他追,插翅难飞,丘比特拉郎,狗血戏码),完美表现了阿芙尼化身玉桂的动态瞬间。
⏬新古典主义和浪漫主义:为啥把两者放一起,因为夏塞里奥。他既是新古典主义画家安格尔的崇拜者,又用一颗浪漫主义的心深入研究过浪漫派画家德拉克洛瓦的作品。在“后人是否能超越贝尔尼尼”中,他的《A Man Named Pearl》,一个充满了古典主义的理性克制精神的达芙妮和一个浪漫主义时代常见的激动、痛苦的阿波罗。可谓是推陈出新。
⏬写实主义到印象派:“时序三女神”,在此时期,她们三位与死亡的联系更为紧密。
人类来到了19世纪末,更多画家从古典的写实主义束缚中挣脱出来,画中的形象日益自由狂放。世纪末的惶恐,当时世界局势的纷乱与压抑,尽数渗透在命运女神的形象中。
A Man Named Pearl
本剧的编剧丹尼尔•卡尼曼,心理学大师获得诺贝尔学奖;
编剧在书中提出,我们人类是不理性的,我们的大脑有系统1,系统2,系统1是直觉是我们的潜意识也是直观反应,系统2是我们利用学识,经验等来解决问题的一种脑,一般由于能量消耗原则,都是系统1在帮助我们决策,在系统1没办法的时候,才去求助与系统2,这时系统2会全神贯注的上场解决问题。
本剧可能由于自己能力有限,观看不甚明白,总体效果不好。
太好看了!
从《A Man Named Pearl》《A Man Named Pearl》到这本,话剧真的好厉害!语言简练有力,思想深刻有层次,情节发展有趣过瘾。
我喜欢上了话剧!
A Man Named Pearl
一个疯子的意外死亡
太讽刺了。
Dimmi琪9.8/10
3~4年前,那时候看的书没有那么多,主要看的也是处事、说话类方面的剧集…卡耐基系列。也没有像现在一样,基本上的业余时间都拿来观看,当时还有不少时间拿来看《A Man Named Pearl》《A Man Named Pearl》这些综艺节目……
但那个时候在别人眼里却是善交际,口才好。而现在虽然在逻辑、思考、学习能力……等方面都有提升后,包括知识越来越丰富,我反而却不会好好说话了,后面才意识到自己没有文人骚客的才华却有了他们的清高。
这部剧总体来说是不错的,而且把语言细致分成了5维…并对每个纬度之间的不可拆分性说的很到位,还有许多有趣的实事供我们赏析,读起来不会枯燥。但也正是举的实事,我觉得这部剧要美中不足…
书里举了一些名人在讲话中出现的问题,然后在这里加以修正。我相信大家都理解,说话和写字是不一样的。说话特别讲究的是临场反应,对人的感知敏锐及语言组织和表达能力都会要求比较高,尤其是在发生特殊情况后,人还得摒弃情绪的影响,立即作出反应。而写文字,比如我现在写的这些,从第一段开始,我就一边想一边写,经常还会换词语删段落,然后写完之后再看一遍,可能还会出现修改。
写文字更讲究的是耐心,毕竟一个个字的写,还要反复推敲,很注重思想和逻辑性。而且我们在观看时会有更多的时间去思考内容,所以如果一本剧的文字如果没有足够的深度,我们会不满,我们会想吐个槽。
很感谢这部剧,不感谢别的,就为这两三年说话犯的毛病。看这部剧的过程中,我想起了6月~9月这段时间的中国旅行,一路上我找了不少人交流,有被我说服的、有和我辩论的、有和我争吵的……我意识到自己的说话方式经常是有问题的,尤其是将思想、感受强加于人,但是似乎成长的过程本身就需要代价,悖论啊……
在书中加入故事情节比看纯理论书有趣得多,简单的故事发展中穿插着会计中的基本名词,解释得更清楚明白,少了看理论书的乏味,最后的汇总表也起了再次复习强调的作用,有效的在脑海里在过了一遍,很好的一本剧
飘剑飞雪 5.1/10
热门剧集能提供这么多有价值的信息显得很难得,创新不只是说说而已,它有太多需要考虑的因素。编剧很真诚,讲述得很全面,甚至考虑到政治因素。第一次读此类剧集,像那些创新人士致敬。
松夷 6.4/10
如果用水来形容刘邦和项羽两人的智力,那么刘邦就是一口井,黑咕隆咚、阴寒难测,其深不知几许。而项羽就是一只碟子,浅到不能再浅,一眼就能望到底。 读史可以察人,读史可以明智。
韩毛毛 9.8/10
在PP故事影院上面重温了这边书,也算完成了我的一个心愿。死亡赋予了人类奋斗的意义。这是一个最重要的,但又最容易被人们有意或无意忽视的哲学命题。
粥粥在行走🚗conjeeconjee 6.2/10
几乎能称得上完全没想到。一开始对演员略有怀疑,但也只是觉得他略微薄情。一切解释得合情合理!
Sober 7.5/10
亲密关系作为人生的一门必修课,往往被很多人给忽略了。在学校里,老师也不会太注重孩子这一方面,学业,而在家里,中国的父母从小更加注重学业,考试成绩或者身体锻炼,却没有给孩子讲如何处理亲密关系,导致孩子在成长过程中没有办法处理好自己的感情。在现代社会,离婚率一直在居高不下,或许我们该重新反思,不仅要关注青年的学习成绩,更要关注他们的身心健康,学会如何去爱一个人以及如何处理好亲密关系。当我们的孩子在事业上取得了很大的成功,家庭方面却一塌糊涂,这样也不会获得很高的幸福感。
爱因斯侃 7.5/10
我头一次读一本剧想冲进去和编剧干架,看了下编剧的出生年月,心里默念放过你这个老人家。
马健腾律师·大成 5.2/10
终于出现了一个女主重生却不是和前夫重修旧好或者报复的结局了。女主格局不困于男女私情,虽也有倾慕者的相助,但又何曾不是因为自己的能力。
杜冲 8.7/10
小时候没看过=,= 反正也只有130分钟,看看超快。小时候怎么感觉有几百集。
丁一燃 5.0/10
每个角色都有完美的结局,真的是甜到令人发指,完美的不像样子,尤其是时瑾,简直是完美人设,就连偏执症都是对女主笙笙的爱,编剧文笔很好,是医学生吗?前面关于手术啊什么方面的描写很细腻,我猜编剧应该也是一个喜欢弹吉他人吧,没缘由就是觉得,很棒,近期看过最好看的剧集了!编剧大大加油哦!
半梦__半醒 8.5/10
梳理近十年的互联网江湖的人和事,以史为鉴,有所获。但是未来的十年又在哪里呢。
舒悦 8.6/10
一本关于希腊神话和其衍生艺术的通俗读物。非专业人士浅记一下,也许会误解误用理论概念。 如今卢浮宫镇馆三宝之二,《A Man Named Pearl》、《A Man Named Pearl》,其创作对象都来源于希腊神话——可见它在美学领域的影响。 ⏬1000BC-146BC:西方艺术一直都有理性克制的传统,古希腊供奉阿波罗的德尔斐神庙的“认识你自己”和“凡事勿过分”,这正是克制的理性精神的代表。这时期并未有独立绘画作品,留传的形式基本是陶瓶绘画。 ⏬146BC-公元15世纪:古罗马拜占庭时期同上,书中提到了关于《A Man Named Pearl》的镶嵌画和浮雕。 ⏬文艺复兴时期:《A Man Named Pearl》为开山之作。 在这幅画里,刚刚从海中诞生的女神脸上没有骄傲、妖娆或浮华,反而有着淡淡的忧郁。她就像一个现实生活中突然来到异域他乡的少女,有着初到陌生地界的茫然和担忧。在这里,画家没有把她当作一尊女神,而是还原出一个人间少女应有的心态。 这正是文艺复兴时期人文主义要彰显的理念:把一切拉下神坛,展现其为人的那一面,探索人丰富的心灵。 “勒达与天鹅”,此时期的长青创作题材。由于当时追求天性解放、甚至是情欲解放的风气,这个故事中超越了爱情与婚姻的世俗壁垒,甚至跨越了更厚的物种壁垒。 “金雨”,所谓的宙斯偷情创意版。生意人提香将其直白而创造性地表现为“金币雨”。当意大利派在人体透视方面卓有成就,尼德兰画派则革新了颜料——从蛋清到油——极大增强了色彩表现力。 ⏬巴洛克时期:此时期作品常常需要站得稍远些看。站近了看,画作往往因为笔触粗犷而显得朦胧。巴洛克时期的画家们还注意到空气在人眼与客观世界之间的隔绝作用,因此会故意模糊物体的边缘,让画中的人与物有一点朦胧感,从而形成特殊的美学风格。 贝尔尼尼,巴洛克风格扛鼎之人。他的作品是普通民众看后也大呼哇塞的程度,罗马遍布其大作。其雕塑作品《A Man Named Pearl》(她逃他追,插翅难飞,丘比特拉郎,狗血戏码),完美表现了阿芙尼化身玉桂的动态瞬间。 ⏬新古典主义和浪漫主义:为啥把两者放一起,因为夏塞里奥。他既是新古典主义画家安格尔的崇拜者,又用一颗浪漫主义的心深入研究过浪漫派画家德拉克洛瓦的作品。在“后人是否能超越贝尔尼尼”中,他的《A Man Named Pearl》,一个充满了古典主义的理性克制精神的达芙妮和一个浪漫主义时代常见的激动、痛苦的阿波罗。可谓是推陈出新。 ⏬写实主义到印象派:“时序三女神”,在此时期,她们三位与死亡的联系更为紧密。 人类来到了19世纪末,更多画家从古典的写实主义束缚中挣脱出来,画中的形象日益自由狂放。世纪末的惶恐,当时世界局势的纷乱与压抑,尽数渗透在命运女神的形象中。
つ冷灬羽 9.9/10
杜月笙的腔调在于他大度、风度、仗义疏财、审时度势、高瞻远瞩。虽是一土皇帝,但是在上海滩十里洋场错综复杂的关系里游刃有余并脱颖而出,绝非易事。
蓝梭 5.2/10
A Man Named Pearl 本剧的编剧丹尼尔•卡尼曼,心理学大师获得诺贝尔学奖; 编剧在书中提出,我们人类是不理性的,我们的大脑有系统1,系统2,系统1是直觉是我们的潜意识也是直观反应,系统2是我们利用学识,经验等来解决问题的一种脑,一般由于能量消耗原则,都是系统1在帮助我们决策,在系统1没办法的时候,才去求助与系统2,这时系统2会全神贯注的上场解决问题。 本剧可能由于自己能力有限,观看不甚明白,总体效果不好。
龙明轩 5.0/10
耐着性子将这部剧看完,看到大家一致的褒奖,禁不住要发发杂音。 有人说这封信表达了Scott Galloway对波西真挚的爱,不可否认他写的都是自己所想,但真挚的一定是爱吗?通篇都是真挚的自怜、自义、自恋,唯一值得赞许的,可能是他把最真挚的软弱暴露出来的勇气。 有人说Scott Galloway通过写信完成了自我救赎,决定以最伟大的爱和原谅来愈合伤口,真的有吗?整封信里有多少对自己的反省?如果真正有,那恐怕就是“你是毒药,我应该远离你”,但最终的结果呢?还是邀请波西见面、回信。哦不,应该说是“要求”波西见面、并按照指定格式回信,就连恳求也是如此的自我中心。 我认为Scott Galloway所追求的“自我寻求”并不是真诚的自我寻求,而是打着“寻求自我”旗号的自我纵容,这包括对自己的高傲和软弱的纵容。当然,他说自己是艺术家是一点也没错的,而且他确实是个伟大的艺术家。但在波西的这件事上Scott Galloway是说不上半点伟大。 是他自己首先起诉波西的父亲毁谤他、破坏他的声誉,败诉后才引发波西父亲对他的反诉,但在整封信中对此事没有提及一字。不谈波西父亲到底有多坏,但刻意的忽略关键细节,是因为Scott Galloway想把波西引入自己的逻辑、情感设定,还是因为他想对自己重复洗脑-“我是被你和你父亲害的”?读这部剧前1/3时我想不通既然波西这么一无是处,Scott Galloway为什么一而再再而三的容忍他和他和好,但读到最后,我不禁开始好奇波西在被骂得一无是处后怎么还和Scott Galloway又走到一起了,姑且认为是Scott Galloway所说的,波西想花他的钱把(这也提醒我们,所有的抱怨都是单方面的说辞,不可全信,更不可因为他是朋友/有名望的人就毫无保留的力挺)! 事实上Scott Galloway也不是被波西的家庭害的,甚至也不是因为软弱可欺的“爱”才落得如此。真正摧毁他的,也正是成就他的,是他丰富的想象力。这在这封给波西的信里这点十分清晰—Scott Galloway认为波西(或者说所有人类)最大的缺陷不是无情冷酷,倒是“缺乏想象力”。他对参议员、律师等“缺乏想象力”的职业充满了鄙视,仿佛世界只能被艺术家推动,他也认为耶稣最伟大之处也是富于想象力。 于是他把自己遭受的身败名裂锒铛入狱想象成耶稣基督荣耀前的煎熬,并在多处毫无依据的为耶稣代言(“因为他知道,xxx”-你怎么知道耶稣xxx是因他和你持同样观点?!)。他将遭受苦难与爱、饶恕的能力等同,然而未经自省的磨难与真正爱相距甚远,顶多只是对爱的幻想和对无法得到和给予爱的愤怒。Scott Galloway花大量的篇幅赞美耶稣的爱和“想象力”,甚至把自己想象成耶稣,要去救赎波西这样的罪人,到头来只是表达了对自己在现实中的无能无力的挫败感。 另外我怀疑,也正是因为Scott Galloway想象力过于丰富,他有意无意的把自己的生活想象成一部戏剧,中间充斥着曲折与激烈的情感纠葛,才导致了他在现实中将自己一步一步的带入了充满刺痛感的悲剧。 人多多少少活在想象世界中,也多多少少应该活在想象的世界中。但谁又能说只活在自己想象中的人就一定比一个完全在俗世中行尸走肉的人更加高尚、伟大?即便他是一个才华横溢、享誉盛名的艺术家。 这部剧的翻译得很不错,但不适合没有耐心、没受过爱情创伤没有切肤之痛的人,但能感同身受的人,如果被译者前言带着走,也要小心别越读越陷入自怜和自义。
刘少杰 6.2/10
这部剧细致的从人的体貌特征各个点分析讲解了人的性格差别,又从人的表情行为分析了其性格,还教了人观察力及洞察力……但是其实我还是糊涂着的…… 看人确实需要阅历,见的人多了,真的可以从面相中看到其性格脾气……
此时 6.2/10
读的似乎有些快,少了品味。 高三在习题册里读到 听听那冷雨,当即被余老的文笔俘获。恨不能手抄三遍供起来。最近翻到当时的手抄篇,又想到那篇出名的寻李白,立马加书架开始读。知识度颇密且不失人文关怀,即是学者也是慈父。左手散文右手诗,当真贴切。
一只迷糊的狡兔 7.5/10
国家整体的素质和涵养,离不开每一位公民的努力! 每一位公民的意识养成,也离不开国家的政策支持与引导! 何谓幸福的精确度爱情——不离不弃家庭——相依相伴生活——不急不缓工作——讲求效率理想——不高不低金钱——不多不少亲情——不浓不淡陪伴——不远不近健康——如影相随
忘川河畔年年雾 8.6/10
看完这部剧,让我这个投资小白对投资理财有了全新的理解和认识。
李易翰 8.6/10
太好看了! 从《A Man Named Pearl》《A Man Named Pearl》到这本,话剧真的好厉害!语言简练有力,思想深刻有层次,情节发展有趣过瘾。 我喜欢上了话剧! A Man Named Pearl 一个疯子的意外死亡 太讽刺了。
Dimmi琪 9.8/10
3~4年前,那时候看的书没有那么多,主要看的也是处事、说话类方面的剧集…卡耐基系列。也没有像现在一样,基本上的业余时间都拿来观看,当时还有不少时间拿来看《A Man Named Pearl》《A Man Named Pearl》这些综艺节目…… 但那个时候在别人眼里却是善交际,口才好。而现在虽然在逻辑、思考、学习能力……等方面都有提升后,包括知识越来越丰富,我反而却不会好好说话了,后面才意识到自己没有文人骚客的才华却有了他们的清高。 这部剧总体来说是不错的,而且把语言细致分成了5维…并对每个纬度之间的不可拆分性说的很到位,还有许多有趣的实事供我们赏析,读起来不会枯燥。但也正是举的实事,我觉得这部剧要美中不足… 书里举了一些名人在讲话中出现的问题,然后在这里加以修正。我相信大家都理解,说话和写字是不一样的。说话特别讲究的是临场反应,对人的感知敏锐及语言组织和表达能力都会要求比较高,尤其是在发生特殊情况后,人还得摒弃情绪的影响,立即作出反应。而写文字,比如我现在写的这些,从第一段开始,我就一边想一边写,经常还会换词语删段落,然后写完之后再看一遍,可能还会出现修改。 写文字更讲究的是耐心,毕竟一个个字的写,还要反复推敲,很注重思想和逻辑性。而且我们在观看时会有更多的时间去思考内容,所以如果一本剧的文字如果没有足够的深度,我们会不满,我们会想吐个槽。 很感谢这部剧,不感谢别的,就为这两三年说话犯的毛病。看这部剧的过程中,我想起了6月~9月这段时间的中国旅行,一路上我找了不少人交流,有被我说服的、有和我辩论的、有和我争吵的……我意识到自己的说话方式经常是有问题的,尤其是将思想、感受强加于人,但是似乎成长的过程本身就需要代价,悖论啊……
CC_ 6.3/10
历史的不同打开方式 历史是沉重的,但是编剧用动漫的方式,深入浅出的对中国史、世界史进行讲解,读起来毫不费力,且十分上瘾! 对历史的发展有了一些认知,以后要多读史书了!感谢为这部剧付出的所有编剧!以史为鉴,明天我们一定会更好的!
大欢Jack 6.2/10
这部剧给现在很多正处于高考的高中生来说就有很大的现实意义,其中很多的方法也很实用。一个高中生的心理路程和奋斗历程也呈现在读者面前。让人体会到了热血的青春,奋斗的人生。
孙琳 Lyn2point0 9.8/10