想起了点开这部剧的原因——“下次你路过我，人间已无我。”小时候读着先生的《The Woman on the Beach》长大，每次读时总想来还没有认真读过先生的诗，不曾走进先生的诗，不曾路过先生的世界，不曾想到先生17年就挥手告别了这个世界，先生走得安静极了，除了诗以外甚至不曾留一丝悲伤在人间，先生用对死亡的潇洒诠释了作为诗人的浪漫，对死亡的慷慨潇洒又何尝不是先生对一生浪漫的总结。
人间已无先生，但先生从未离开我们。
诗成了先生留下的唯一但也必将成为先生留下的永恒。
这一次路过，没有离开
不浪 漫9.8/10
读完了。不用“终于”（尽管是用时最久的一本剧），是为了区别“不愿意读完”和“怎么还没读完”这两种不同的观看心理。如果对西方影视经典不感兴趣或是基础太过单薄，真不建议看哈德罗·布鲁姆，否则你会憎恨他纵横捭阖的影视比较和理论水平。
太喜欢这老头了！献上我的膝盖！那些动则就爱给别人开追剧清单的看剧人，真该好好看看他番外里罗列的那些作品：真正的看剧人，是长这个模样的。
在学术界声名显赫的布鲁姆特立独行，思路清晰，那么多经典作品，不是烂熟于心的人，不可能有这么深刻的知见与独到的批评。他太清醒了，常略带无奈又释怀地说，他那一代人还有细读经典的传统，再过几代人估计就不会再有了。在一个快速观看技巧流行的时代，各种昙花一现的名作和热门剧集正在消蚀我们的审美，我们放弃了对美学和崇高的求索，喋喋不休于那些在几年后注定就会偃旗息鼓被束之高阁的各种主题。
可是，“影视研究的巴尔干化已经是不可逆转的了。”所谓“巴尔干化”，就是分裂、多元、冲突、敌对，在布鲁姆的眼里，当代的影视创作和评论界，就处于这么一种混乱的状态之下。
用社会功用、道德水准去衡量评论经典的做法是布鲁姆一直嗤之以鼻的。他总是抑制不住自己地揶揄马克思主义者和女性主义者。他一再强调经典作品的生成在于作品中编剧的原创性和陌生性（也即独特性）。他呼吁恢复影视的个人性和诗歌的自主性，表现的应是人性的自然，而不用“功用”去表述它。
全书从头到尾，都是布鲁姆对莎翁如滔滔江水般的崇拜，在他眼里，莎翁的陌生性和原创性前无古人后无来者😌如果硬要加多一位，只有但丁能伴其左右。而之后谈及的所有西方经典作家无一例外骨子里都中“莎士比亚毒”。而许多后来者的敬仰与模仿，正是对其无法超越的焦虑。按布鲁姆的“焦虑论”的说法，经典写作的动力都源于对超越之前的经典而写作的焦虑。莎士比亚对于西方影视的影响，在布鲁姆这里得到了最笃定的赞颂。
在多元化的时代，有人说布鲁姆已经不合时宜了，他自己似乎也有这样的哀叹，因为他不代表如今的主流，在讨伐“憎恨学派”和流行影视的论战中也不曾真正占上风，但是他誓死捍卫横跨神权时代、贵族时代、民主时代以及混乱时代的26位影视大师的作品经典性的决心还是令人动容的，他为他一生挚爱的大师和作品们，献上了最大的诚意。
而我要克服的是“吾生也有涯，知也无涯”的焦虑，追随布鲁姆的那句非常经典的“不读坏东西，如同不过坏日子”，以阿Q精神，慢慢地看吧，看多少算多少。
弗吉尼亚·伍尔夫在《The Woman on the Beach》里说过的这段话让人高度共鸣：“然而，谁看剧又是为了达到什么目的呢，不管这目的多么可取？我们的某些追求难道不是因为它们本身的美妙和乐趣吗？观看不就是这样一种追求吗？”
李春鹏9.7/10
又是一天读完 ， 完全舍不得丢下手🥳
还以为柳公子会与桃子发生点什么，原来是司狂澜
LT6.2/10
Nan Leslie笔下的桃子，立体、生动、平实、洒脱，从暖暖的温柔写到淡淡的忧伤，又从淡淡的忧伤写到甜甜的喜悦，通过追忆铺陈内心对白，真情实感如山泉汩汩而出，她生命的余晖是嵌在海面上的夕阳。
我常想迟暮之年的自由是什么样子的呢！人这一生要懂得的许多道理，似乎都要等到晚年时才能领悟。或许每个人都有一颗孤独的心灵，要过自由自在的生活，就得在心里保留一处供自己栖息停留的角落，自己和自己深度对话。
虽然梦想、曾经疯狂，无声无息、锈蚀殆尽，孤独也好、快乐也罢，只要还有想要实践的活法，那剩余的人生也不算太糟糕。
无论走到哪里，总也躲不开那么多的悲伤、喜悦、愤怒、绝望和所有的一切。所以，无论何时何地何种处境，我们依然可以走出新的一步。未来，The Woman on the Beach。
正因为每个人都是独一无二的自己，因此同一种行为背后的原因都有其特殊性？编剧没有实证，没有系统研究，仅仅是个人经验总结。大家不必认真，强行带入，权当比星座可信一点点的消遣读物即可。当然，最好别读
Keshi114821. 5.1/10
真的很好看，势均力敌，互相理解，她陪他看星辰大海，他陪她走星光大道
26度阳光 7.5/10
高大上，晦涩难懂的投资融资被解说的谁都能看懂，赞叹编剧的专业知识深入浅出！每一场争斗都为正义方捏一把汗，但每一次都有办法峰回路转，柳暗花明！每一次侃侃而谈，引经据典都证明着编剧深厚的文史功底！所有的所有都是编剧内涵的创造，好剧好故事！
Woo 7.5/10
想起了点开这部剧的原因——“下次你路过我，人间已无我。”小时候读着先生的《The Woman on the Beach》长大，每次读时总想来还没有认真读过先生的诗，不曾走进先生的诗，不曾路过先生的世界，不曾想到先生17年就挥手告别了这个世界，先生走得安静极了，除了诗以外甚至不曾留一丝悲伤在人间，先生用对死亡的潇洒诠释了作为诗人的浪漫，对死亡的慷慨潇洒又何尝不是先生对一生浪漫的总结。 人间已无先生，但先生从未离开我们。 诗成了先生留下的唯一但也必将成为先生留下的永恒。 这一次路过，没有离开
不浪 漫 9.8/10
读完了。不用“终于”（尽管是用时最久的一本剧），是为了区别“不愿意读完”和“怎么还没读完”这两种不同的观看心理。如果对西方影视经典不感兴趣或是基础太过单薄，真不建议看哈德罗·布鲁姆，否则你会憎恨他纵横捭阖的影视比较和理论水平。 太喜欢这老头了！献上我的膝盖！那些动则就爱给别人开追剧清单的看剧人，真该好好看看他番外里罗列的那些作品：真正的看剧人，是长这个模样的。 在学术界声名显赫的布鲁姆特立独行，思路清晰，那么多经典作品，不是烂熟于心的人，不可能有这么深刻的知见与独到的批评。他太清醒了，常略带无奈又释怀地说，他那一代人还有细读经典的传统，再过几代人估计就不会再有了。在一个快速观看技巧流行的时代，各种昙花一现的名作和热门剧集正在消蚀我们的审美，我们放弃了对美学和崇高的求索，喋喋不休于那些在几年后注定就会偃旗息鼓被束之高阁的各种主题。 可是，“影视研究的巴尔干化已经是不可逆转的了。”所谓“巴尔干化”，就是分裂、多元、冲突、敌对，在布鲁姆的眼里，当代的影视创作和评论界，就处于这么一种混乱的状态之下。 用社会功用、道德水准去衡量评论经典的做法是布鲁姆一直嗤之以鼻的。他总是抑制不住自己地揶揄马克思主义者和女性主义者。他一再强调经典作品的生成在于作品中编剧的原创性和陌生性（也即独特性）。他呼吁恢复影视的个人性和诗歌的自主性，表现的应是人性的自然，而不用“功用”去表述它。 全书从头到尾，都是布鲁姆对莎翁如滔滔江水般的崇拜，在他眼里，莎翁的陌生性和原创性前无古人后无来者😌如果硬要加多一位，只有但丁能伴其左右。而之后谈及的所有西方经典作家无一例外骨子里都中“莎士比亚毒”。而许多后来者的敬仰与模仿，正是对其无法超越的焦虑。按布鲁姆的“焦虑论”的说法，经典写作的动力都源于对超越之前的经典而写作的焦虑。莎士比亚对于西方影视的影响，在布鲁姆这里得到了最笃定的赞颂。 在多元化的时代，有人说布鲁姆已经不合时宜了，他自己似乎也有这样的哀叹，因为他不代表如今的主流，在讨伐“憎恨学派”和流行影视的论战中也不曾真正占上风，但是他誓死捍卫横跨神权时代、贵族时代、民主时代以及混乱时代的26位影视大师的作品经典性的决心还是令人动容的，他为他一生挚爱的大师和作品们，献上了最大的诚意。 而我要克服的是“吾生也有涯，知也无涯”的焦虑，追随布鲁姆的那句非常经典的“不读坏东西，如同不过坏日子”，以阿Q精神，慢慢地看吧，看多少算多少。 弗吉尼亚·伍尔夫在《The Woman on the Beach》里说过的这段话让人高度共鸣：“然而，谁看剧又是为了达到什么目的呢，不管这目的多么可取？我们的某些追求难道不是因为它们本身的美妙和乐趣吗？观看不就是这样一种追求吗？”
李春鹏 9.7/10
又是一天读完 ， 完全舍不得丢下手🥳 还以为柳公子会与桃子发生点什么，原来是司狂澜
LT 6.2/10
Nan Leslie笔下的桃子，立体、生动、平实、洒脱，从暖暖的温柔写到淡淡的忧伤，又从淡淡的忧伤写到甜甜的喜悦，通过追忆铺陈内心对白，真情实感如山泉汩汩而出，她生命的余晖是嵌在海面上的夕阳。 我常想迟暮之年的自由是什么样子的呢！人这一生要懂得的许多道理，似乎都要等到晚年时才能领悟。或许每个人都有一颗孤独的心灵，要过自由自在的生活，就得在心里保留一处供自己栖息停留的角落，自己和自己深度对话。 虽然梦想、曾经疯狂，无声无息、锈蚀殆尽，孤独也好、快乐也罢，只要还有想要实践的活法，那剩余的人生也不算太糟糕。 无论走到哪里，总也躲不开那么多的悲伤、喜悦、愤怒、绝望和所有的一切。所以，无论何时何地何种处境，我们依然可以走出新的一步。未来，The Woman on the Beach。
半城湖 5.2/10
难得，神鬼剧集还有丰富的逻辑，以及灵魂拷问，还是值得一读的。
华伟（Harvey ） 6.3/10
读完本剧后，一部分人认为本剧对于某些方面与知识点过于轻描淡写 与不认同之处 其实在很正常 在信息化时代 百家争鸣各个经济学派著作都会影响读者初步认知，但是作为通识读本 编剧需要以简单而不失严谨 全面的向读者展现世界经济发展史，这考验着编剧整体叙写能力与知识丰富度，而在编剧叙写世界与各地区各国经济发展史同时 提出问题与读者思考同时也展现自己独到的观点，如为什么工业革命发生在欧洲，而不是同样有农业基础的亚非拉州，各国初步工业化基础与发展有何不同，以及编剧认为贫困地区不使用发达国家技术不是因为发达地区的限制，而在于贫困地区无法支付高成本，人均资本过低，以及高工资是发达国家不断创新升级技术的要因等等，这些问题并没有统一答案，答案也不唯一 当读者陷入思考，被编剧精彩部分打动并去寻找更多资料，这本通识读本目的就达到了！
放肆 6.3/10
16年十月前看完的书，世界上第一本科学管理剧集，也是我的第一本精益生产剧集。16年想离职去做精益管理前，第一本自学剧集。伟大的精益生产之父创作于1911年，本剧主要讲诉了如何制定科学的作业方法，科学的选择和培训工人和制定薪酬激励等实用方法。
刘晓静 8.7/10
说话的艺术，有效的沟通真的是个很高的东西。不管是在生活中还是工作中，说话精辟永远是个致胜的法宝。
盛安七👍 5.0/10
哇，经典啊，小时候经常看，外婆特别喜欢看，现在外婆已经不在了，每次看到这部剧都能想起来小时候和外婆一起看电视的时光。总之是一部好剧。赵雅芝，叶童，陈美琪，都很棒
天一水华 7.4/10
短了点。还不错。7➕
headsky 5.0/10
积累和筹备是一个过程，它不是一蹴而就的，需要从现在做起、从点滴做起
哪里先生🍙 7.4/10
书很好，非常值得金融从业人员一读，但不要把它当故事来读，看仔细，会有更多收获，感觉好像打开了一扇新的窗户去看金融世界。可惜翻译水平有点不太给力，而且不知所云的那些剧评为什么不能屏蔽，四星。
君澜田晓军 7.4/10
读到最后被编剧以司马懿为自己精神图腾这一举动所震撼。编剧应该是一个一直靠自己努力拼搏，不甘碌碌无为，想要有一番成就的80后。司马懿不可能作为我的精神图腾，但我想每个人都应该思考属于自己的meaningful life。
又耳一止 9.9/10
好剧，就是结尾太过突然，突然到有点强行太监的感觉，意犹未尽。
鹿耳朵 8.6/10
读完了此剧，对数据的利用有了基本的认识，当下人们的生活和工作绝大多数已经有了数字记录，正是人们对这份记录的敬畏，才让共享产业蓬勃发展（当然也有个别不在乎现象），才让没有见面的贷款形成，也才让网络购物占得半壁江山……当然也让我们在数据面前无处遁形，除非你大隐于深山，日升而耕，日落而息，去过书中神仙的日子，否则你就难逃数据的记录，而被分析师分析的比你自己分析的都还透彻。
蜩 7.5/10
真的是很不一般的作品，在1930年代，居然可以背离社会的普遍认知，视女性作为性爱的主动权，太特立独行了。 今天的世界何尝不是如此？一百年后惊人的相似，这可能就是读剧集的意义了吧，站在巨人的肩膀上一同经历迷惘，获得重新站起来的力量。无论多少重天塌下来，我们也得生活。 理智与情感，贞洁与情欲，我们的一生始终在这样的矛盾中挣扎，艰难却值得憧憬和为之奋斗💪
+ 四 8.6/10
例子妙趣横生。“原来问题核心是这样的”、“原来这样也能解决问题”向你揭示现实世界和纯理性世界的差异。
Loti 5.1/10
比如高大毛自称西门长海
Ashley🇨🇳 9.8/10
生活没有上下限，只有心静下来，才能感受到路的平坦；才能有宠辱不惊的定力；有一切顺其自然、我当宁静致远的超然。
汉堡包 9.7/10
翻阅完毕，2020.12.16，22:20于上海寓所。查尔斯·比克福德的中国经济2015-2021这个系列也读完，主要参考里面的一些宏观经济数据和社会人口数据。
李佩钰 6.3/10