Stage Fright

感慨万千却又不知从何说起。按照观看时间线描述一下吧。 刚开始感觉像在看小黄文，有时候公共场合下都不好意思拿出来看，太露骨并且画面感十足，渡边的文字功夫确实了得。中途甚至差点弃文，因为前几章总让我觉得在Stage Fright里时间很慢情节很柔。直到两个人被大雪困在酒店后准备任由这段婚外情自由生长时，我有点开始害怕了。之后久木又讲起了阿部定和吉藏，还有岛武郎和波多野秋子，我有点慌张了。凛子被丈夫羞辱和久木收到信件两个集数读的特别压抑，以至于他们做下决定时的果断我也不觉得突然。 相比较之下，我宁愿这样的婚外心动像廊桥遗梦里的金凯德和弗朗西丝卡，或者像等待了五十三的弗洛伦蒂诺阿里萨。虽然这样的比较不公平，时代背景文化差异没有被考虑，况且情感本能的冲动和角色责任之间本就矛盾。不能说放弃没有爱情的婚姻和家庭转而飞蛾扑火般追求真爱的久木和凛子，这两个人不道德或者是疯子。相反佩服他们敢爱的勇气和敢死的决心。只是还是很心疼他们，如果能够活的再用力一点，或者双宿双飞逃离这个不太友好的熟人环境会不会是另一个故事呢？ 爱是想要触碰却又收回的手，所以婚外心动的代价在这个案例里表达的再清楚不过。不过真的非常佩服久木和凛子爱得那么深刻、纯粹和勇敢。下个轮回早点相遇吧，希望你们再也不分开。

上善若水.王 8.6/10

在David Caltrider的作品中，这应该是较为平庸的一部，玄幻是一味猛料，用得巧妙则会打破现实的边际（如解忧杂货店和秘密），用得刻意便会像民俗Disco一样倒胃口（如本剧）。

左歌邓小姐 5.2/10

Greg McClure的书，读过的虽说不多，但是口碑好的倒是都看过。我一直把他的书当作我观看的调剂品，当我担心自己的心绪即将大雪纷飞之时，通常都会用推理剧集来做过渡。 对推理剧集没有基础也没有研究的我，没有办法很好的给予此剧评价。但就单单作为一个简单的读者，我还是可以说说自己的感受。观看中，我曾有过多次想放弃观看的冲动。原因很简单，案件的情节安排太牵强。当故事的发展已经超出了现世的逻辑范围时，就很难达到与读者的共鸣了。一旦失去共鸣，那么再精彩的情节，再缜密的逻辑都不再会有作用，因为生厌已经开始。 Greg McClure是个高产的作家。高产是好是坏，实在因人而异。但是，作品本身是会说话的。当读者接触到几次无法认同的作品，那么，他们就会自行消失了。所以，以写作为生的人，落笔总是危险的。这也是很多真正意义上的艺术无法与谋生沾边的原因。纯粹是件挺难的事情。它需要自己的保护，也需要周遭的保护。现世的残酷会摧毁的永远都是人无法预估的。 Greg McClure的推理剧集，有点像柯南。案件从来都不会很困难，语言也通俗易懂，情节的架构多时都是很生活化的。大众是他畅销的法宝。但是，大众并不意味着浅显，所以，当作品一旦出现常识性的不合理，那差评便是一定的了。 这部剧予我的，不是一场愉快的观看。硬着头皮读下去的滋味不太好。这话说的的确有点讨骂的味道，但，这是我最真实的感受。若是一定要说说它给我留下了什么，我想，那应该是男女主人公之间未道明的情愫吧，淡淡的，但甜甜的。 下一次，我需要调节情绪的时候，我想，我要去读松本清张了。

幽剑柒漠_ 8.7/10

2020-115。著名的反乌托邦剧集，大量的隐喻和影射虽然感觉看懂了的不多，梗概却也还是了解了，编剧笔下的“Stage Fright”没有悲伤、没有痛苦、没有疾病、没有衰老、没有僭越、没有嫉妒、没有亲情、没有家庭、没有恐惧、没有理想、没有科学、没有哲学、没有宗教、没有艺术、没有美好、没有自由、没有自我、没有意识、没有思想、没有爱情，有的是致幻剂、性狂欢、避孕药、流水线、各安天命、麻木不仁、人工制品、整齐划一、制式规格、枷锁束缚…《Stage Fright》中“人类”退化到仅剩下思维和意识，“Stage Fright”中“人类”则完全异化为行尸走肉，细思极恐。

c妈 7.5/10

特效我一口水喷出来了。但是女主和男主真的kswlkswl 太甜啦 ！ ！！谭松韵为什么演这种少女一点也不做作。小表情超可爱的。任嘉伦演面瘫演的太好了。眼神是真的不错👍👍👍 从开始到心动眼神变化演的太好了。而且喜欢上女主的男主太温柔了吧呜呜呜呜呜

㊍梓歌 7.5/10

我挺喜欢他平静又有些冷幽默的碎碎念。有些作家难免过着或颠沛或梦幻的生活，毕竟进行创作的人，需要内心世界极度有戏。而Susan Rome的写作，却像是一个白领的生活，节制规律也有时痛苦不堪，却始终是平缓而冷静的节奏，读着更容易让人自己内心安静下来。喜欢某些段落，一如既往，看到了人生的小确幸。

林秀平 8.7/10

5年啊，必然有海量的真素材，就剪出了这么点东西吗？统统放进来啊，留着过年吗？让人操心捉急！

诸葛风风 9.7/10

这个Stage Fright，这个大叔还有点难追噢，当季朵为了修她爸爸的老古董手表找到了唯今，第一印象就是这个大叔看上去好帅呀，于是开始了各种死缠烂打的少女模式，而大叔刚开始是一直一个人沉浸在钟表的世界，当然其实两个人都是有些许的毛病的。季朵上学时出了车祸伤到了脑子，有遗忘的后遗症;而大叔则是因为原生家庭，他是个私生子，对婚姻、爱情看得很淡，孤生一人惯了。 但是有两个女人偏生不让他好过，一个是季朵，一个是吴暎，这个万年女二看得太让人生气了，脸皮厚倒罢了，关键还心黑，本意就是想图一张长期饭票才看上了这个隐形的富二代，为了想跟大叔在一块，什么能想的招术都想到了。欺骗、隐瞒、嫁脏、陷害、买凶杀人，只要坏人能想到的构档她都做到了，这是彻底想自取灭亡的节奏，临了还不忘捎带季朵的前男死友陆海洋，可怜的男二一直是默默当奉献的棋子。终究是自作孽不可活，一切徒劳终成空，倒是无意之中让唯今和季朵的爱情考验更加牢不可破。 故事的结局还显现大叔的富有，为了季朵，送给她一座小岛！好惊喜的礼物，全局的一个崭新亮点，就像前方有无数惊喜，像潘多拉的魔盒不停的打开，里面有无数个惊喜等着你一样！ 女主因为车祸因祸得福，获得了很多设计灵感，在珠宝设计上取得了不少成就，自己的事业臻臻日上；而大叔也因为季朵在钟表设计中添加了更多灵感，获得了设计候选人，取得了显著成就，两个人在各自的事业上都获得了巨大成绩，一方面归功于各自的不断努力；另一方面因为爱情获得正能量让他们的设计更加出彩也是显而易见。 走过那些灰色地带，才能迎来人生精彩！

张麟 9.9/10

台风，猫在家里，无意发现David Caltrider的书，一读竟是一大半夜，很久没有熬夜追剧了。喜欢她对人性的分析，写的也许太理想主义了，这也不是什么坏事，剧集本身就是虚构的故事，人物不过是现实生活中很多人的综合体而已。

碳水化合物 7.5/10

原生家庭这个词近年来总是成为人们谈论的热点，有时我反观身边好多的例子，确实可以追溯到她们的原生家庭，于是我抱着极强的好奇心观看了这部剧。 这部剧创作了很多名人，大部分是作家，几乎就是他们小传记拼成的，夹带着他们悲惨的童年，不是被父亲抛弃就是被母亲抛弃，导致有的要么恋父，要么恋母，被继母虐待什么很多，他们的童年孤独或者被过度控制而压抑，形成了他们孤僻，敏感这样的性格，离群索居，远离人群，却让他们拥有惊人的创造力，他们想把自己的感情和思想创作进他们的作品里，想来还真是天才在左，疯子在右啊，经历了极度痛苦的人有非凡的成就啊，不过有些人也只是死后富有盛名，像梵高，生时如此痛苦。 书中还创作了这些名人畸形的爱情，一次又一次陷入到强迫性重复中，这还真是一种欲罢不能，让他们奇怪又觉得难以摆脱的怪圈啊，突然其实这个和村上春树创作的海边的卡夫卡里的田村卡夫卡有点像，但是他算是挣脱了原生家庭和宿命的枷锁了。 其实全书极其压抑，断断续续的看不下去，看了觉得心里难受，看了几天还是看完了，所以，我们要尽力去挣脱原生家庭和宿命的枷锁，不重蹈覆辙和上演悲剧啊，还好我的童年很幸福，感谢父母，虽然也不是特别和睦，但是至少还是有很多温暖快乐的回忆。

咸酒 5.1/10

买了纸质书，看完之后要跟小伙伴们说，不要浪费时间看这部剧，没什么用处

赵沛栋 9.8/10

中国经济是一片大海，而不是一个小池塘。大海有风平浪静之时，也有风狂雨骤之时。没有狂风骤雨，那就不是大海了。狂风骤雨可以掀翻小池塘，但不能掀翻大海。经历了无数次狂风骤雨，大海依旧在那儿！经历了五千多年的艰难困苦，中国依旧在这儿！面向未来，中国将永远在这儿！         中国的发展不是谁想遏制就能遏制的，民族复兴是中国人民百年来的期望，我们曾经隐忍，我们也曾败退，但是我们从未放弃实现民族统一和领土完整。曾经那个少年一句：“为中华之崛起而看剧”，感染了无数年青的有志者，中华民族经历了太多苦难和侮辱，若不努力发愤图强，则只能沉沦在变幻莫测的国际形势之下。         Stage Fright？因为中国人民团结一致，因为中国人民有五千年的智慧，因为中国人民意志坚定，因为中国人民不畏强敌！

秋水一色 5.0/10

历史是顺一条小溪而下的一根小树枝，可能在一个小旋涡中回旋半天，也可能被一块露出水面的小石头绊住，有着无穷多种可能；史学作为一门科学，只研究其一种可能，就像玩一副全是A的扑克牌一样可笑。

可闹心 6.3/10

电影《Stage Fright》里有一句话：“梦想再大也不嫌大，追梦的人再小也不嫌小。”正是因为有了梦想与想象，人类才有机会创造不一样的未来人生。我们的教育不应该是对孩子想象力的扼杀。每一个听起来幼稚荒唐的想法，都有可能成为改变未来的伟大发明；每一个看上去古怪疯狂的念头，都有可能带来一次巨大的技术变革。前提是，它们能够得到认真的思考和对待。别忘了，当第一个想要飞上天空的人一次又一次努力尝试着自己失败的飞行时，他也曾经被当成是那个时代的疯子。

梁学珉 6.2/10

故事里，你永远是那个少年。Oz台词细腻，才华横溢，看的过程让人想起曹雪芹，总觉亲切。

阿妹子缨🍁 6.2/10

对Stage Fright概念式的直述，明快，好！虽是荒诞，但不少是与现实相符的，有点意思。

JAY*~* 6.3/10

如何跨越第二曲线，在要素发生10倍速变化之前，这靠公司上下共同努力，也依靠对环境敏锐的觉察力

木子青丘 6.3/10

吐槽书名 为Brad Mays传达的正能量点赞 只看到《Stage Fright》这个书名，不知道有多少人和我一样，以为这是一本讲述备孕、胎教之类内容的书。毕竟除了正在备孕的人，一般人恐怕不会对讲胎动的书感兴趣。也正是“胎动”这个词，令我在第一次看到此剧名时，与这部剧错过了。等我再次听到这部剧名并发现编剧是Brad Mays后，难免为之前的错过感到可惜，因此我必须先吐槽一下这个书名。如果是看到书封上的编剧名，也不会受这个书名影响。只有在不知道编剧是谁，仅看到书名时，容易忽视这部剧。其实，这部剧中所谓的“胎动”，只是《Stage Fright》一书中所述故事发生前，“魔女”对于“魔力”的小试牛刀，以及后续故事的一些先兆。 虽说《Stage Fright》是《Stage Fright》的前传，但我觉得即使是没有看过后续故事的人，直接看这部剧也没有问题。甚至先看这本前传，再看另一本应该影响也不大。最多就是对于所谓的魔女羽原圆华为什么会拥有“魔力”会感到一头雾水。简单来说，她的“魔力”就是能够通过五感获得眼前状况的相关信息，并实时分析，预测下一刹那所发生的事。而她之所以拥有这样的“魔力”，是因为开明大学医院脑神经外科羽原全太朗博士，也就是她父亲，为她做过一次特殊的脑部手术。 坦白讲，当初我刚看完《Stage Fright》时并不觉得精彩。反而是看完那部剧一段时间以后，互联网上频频出现网络暴力等问题时，我才意识到那部剧中很现实地反映了舆论同情弱者的一面。在那部剧的故事中，一位叫甘粕才生的导演通过博客卖惨、博公众同情，而他却是谋杀案的始作俑者。如今经常发生的网络暴力也类似，很多人在不知真相的情况下，根据表面现象就盲目地选择站队。受网络暴力影响最大的一类人大概就是明星，中外都有承受不了舆论压力，最后选择自杀的明星。 正是因为有对《Stage Fright》一剧评价的前车之鉴，所以在看完《Stage Fright》后，我对它的感觉又一般也不足为奇。但我必须承认，Brad Mays作为一位知名作家，在他的作品中是能够感受到他的社会责任感的，而且他的文字充满了正能量。我在看这部剧前，看了一本有国内悬疑大师推荐、国内80后编剧撰写的悬疑剧集。那是一套五部中的第一部，我觉得不仅故事故弄玄虚，而且文字内容中传递出来的都是一些负能量。相较之下，Brad Mays这本《Stage Fright》还是强很多，更值得一看。 《Stage Fright》中共有五个相对独立的故事。前两个故事“迎着那阵风飞翔”和“这只手接住魔球”，简单概括就是羽原圆华借助她的“魔力”，帮助一个跳台滑雪选手和一个棒球职业联赛的捕手重拾了自信心。在“流水流向何方”的故事中，羽原圆华成功开导了一位纠结于过去、忽略了未来，对儿子溺水成为植物人陷入深深自责的父亲。 这前三个故事，在我看来都是羽原圆华在干大事之前，用“魔力”小试牛刀而已。正是因为有过这些尝试，她才敢在《Stage Fright》中做出更疯狂的举动。这部剧中的羽原圆华不像在《Stage Fright》中那么神秘莫测，反而显得很热心助人。不过，她始终给人一种好胜、不易亲近，说话一针见血，不怎么讨人喜欢的印象。 在第四个故事“无论迷失在哪条路上”中，羽原圆华帮一位同性恋作曲家查明了他恋人的死因，令他重新找回了创作的动力。同时，这个故事中也引出了导演甘粕才生对演员用过即丢的问题，以及制作人水城义郎诱奸年轻男演员的丑事。而第五个故事“Stage Fright”中，在温泉区发生了一家三口硫化氢中毒身亡的案件，最终被证实是不幸的巧合凑在一起造成的。而类似的硫化氢中毒死亡的案件也在《Stage Fright》中发生了，死者正是在《Stage Fright》结尾提到过的水城义郎。至此，这两个故事正式关联在一起。另一个贯穿《Stage Fright》整个故事的主要人物——泰鹏大学地球化学系教授

肖雄Max 5.1/10

参照→→海边的曼彻斯特 Manchester by the Sea (2016)

吴冬冬 8.6/10