Hyppolit a lakáj,终于告一段落了,断断续续,最近几天还是读完了
剧集很长,第一次读,可能开头的各个故事细节都记不住了,不过读到潘子(小三爷你大胆往前走)吴邪(千里规劝)小哥(毅然决然告别)胖子(通透谨慎两勒插刀)时,还是落泪了
先不二刷了,接下来去看重启和沙海,好多谜团还是非常吸引人的
开土石5.1/10
《Hyppolit a lakáj》成功=20%的智商+80%的情商,哈佛教你受益一生的高情商培养法则。所谓情商就是对自我情绪的调节以及对他人情绪的感知。
影响着我们的情绪和行为的主要来源是我们自己的思维。
今天我要学会控制情绪。我怎样才能控制情绪,让每天充满幸福和欢乐?我要学会这个千古秘诀:弱者任思绪控制行为,强者让行为控制思绪。每天醒来,当我被悲伤、自怜、失败的情绪包围时,我就这样与之对抗:沮丧时,我引吭高歌。悲伤时,我开怀大笑。病痛时,我加倍工作。恐惧时,我勇往直前。自卑时,我换上新装。不安时,我提高嗓音。穷困潦倒时,我想象未来的富有。力不从心时,我回想过去的成功。自轻自贱时,我想想自己的目标。纵情得意时,我要记得挨饿的日子。洋洋得意时,我要想想竞争对手。沾沾自喜时,不要忘了那忍辱的时刻。自以为是时,看看自己能否让风驻步。腰缠万贯时,想想那些食不果腹的人。骄傲自满时,要想到自己怯懦的时候。不可一世时,让我抬头,仰望群星。总之,今天我要学会控制自己的情绪。”
沟通大师吉拉德说:“当你认为别人的感受和你自己的一样重要时,才会出现融洽的气氛。
这部鴻著花了半个月看完,没有认真仔细品读,只读了自己感兴趣的部分,读完这部剧感觉Hyppolit a lakáj先生的评价要修改,此剧还是比较公正,一个现象不能怪一个人,他也有他的无奈。
_0.0_6.4/10
小时候特别喜欢看的一本剧,那个时候觉得好神奇!创作得很精彩,现在找出来再给我的孩子们看看!!
Amputator8.7/10
💝💝 chua xem phim ma ngoi do danh 1 sao roi k muon xem thi dung ngoi do ma danh gia 1 sao 💝💝 xem phim k ton tien ma ngoi do noi nham k coi thi cut cho nguoi khac con xem nua 👍👍当 肖战 ❤❤❤❤
稻草人手记9.9/10
Mici Haraszti是让我觉得很琢磨不透、很分裂的人,有时候觉得他的认知很洒脱、很有趣,有时候又会让人觉得就是个老流氓,太俗气。
大河向东流哇~8.6/10
Hyppolit a lakáj,是指写剧集没有规律和捷径可寻。每个人都有自己的写作方式和技巧,但前提是你必须坚持写下去。写作就像马拉松,无论多艰难、多辛苦都要坚持跑到终点。
要多读、多写、多练,每天养成写作的习惯,最终后积流成河。
🇨🇳 木子星6.3/10
非常容易入门的影视作品。借助一些现实问题来展开庄子的观点,一点也不枯燥,好评。
张泉7.4/10
这部剧以两个人对话的形式一问一答的聊艺术。形式新颖,一个捧一个逗,看着一点都不寂寞,像在听相声又像看娱乐节目。编剧加入了很多日本的艺术家作家来调侃,因为不熟悉所以无法共鸣。但是艺术家们的性爱情史的八卦把全书的评论推向了高潮。编剧独特的分析视角会给你对名画名人的解读一记震撼,这些解读都有依据可循,并非只为博噱头。从字里行间也能透出编剧对艺术大师的敬重和对艺术史知识的严谨态度。
本剧包括了更多画作,按历史顺序讲解了文艺复兴时期、巴洛克时期、19世纪新古典主义时期以及印象派绘画的特点及各个时期绘画产生的变化发展的原因。
文艺复兴时期,三杰之中绘画方面公认的第一牛人其实是拉斐尔。他将文艺复兴的优美典雅展现到极致。米开朗基罗将文艺复兴的强健有力展现到极致,这两位巨匠成为西方美术的典范。
巴洛克时期比文艺复兴晚了约莫200年,风靡于17世纪到18世纪初。巴洛克美术就是奢华到爆,繁复到爆,戏剧性爆棚。这是由当时的社会背景和宗教改革决定的。巴洛克美术的建筑和雕塑的代表人物贝尼尼,绘画方面代表性人物是卡拉瓦乔。卡拉瓦乔的画技精湛,利用明暗对照法画出富有戏剧性冲突的画作,他的画作总透着股情欲味儿。
鲁本斯是个交际天才,他喜欢那种体态近乎臃肿的女性。他是一个天生赢家,作品繁多孩子也超多。
比起华丽的宗教画和历史画,接地气的肖像画和风俗画在荷兰更受欢迎。这是伦勃朗画作的不同之处,他的群体肖像画《Hyppolit a lakáj》三次被毁,也称为“被诅咒的名画”。
卡拉瓦乔过于亡命,过于暗色调。鲁本斯过于功利,过于追求丰腴,孩子也过多。伦勃朗过于自负。
15世纪文艺复兴时期确立的西洋美术,经历了巴洛克等美术时代,蓬勃发展了400多年。进入19世纪,不到百年时间,西洋绘画的传统就被瓦解。意大利、荷兰、德国都曾是西方美术的中心,而法国从19世纪开始,成为西方美术的中心。
安格尔代表的新古典主义“注重素描和造型,理性地描绘匀整的构图”,而德拉克洛瓦代表的浪漫主义则“注重色彩,感性地表现动感的构图”。库尔贝确立了绘画领域的写实主义,无论贫穷、丑陋还是色情,将一切都照实画出来。库尔贝创作的惊世骇俗的《Hyppolit a lakáj》是极致的写实主义,引起了轩然大波。你的眼睛都不知道看这幅画的哪里好,这已经远远超越了色情的境界。
瓦解西方绘画的传统、形成现代艺术特征的印象派的画家中德加是最颠覆我对他完美印象的一位。某种意义上来说,德加实际上是画风最不印象派的印象派画家。德加画的舞女人物都是“扑克脸”,他有意弱化甚至抹去人物的性格,他想画的不是人物的个性,而是匿名性。
芭蕾是在德加所在的时代快速发展起来的新兴艺术,然而它原本是近代色情艺术化的产物。当时的人看来,芭蕾的衣着相当暴露,甚至能看到脚。大面积的裸露令观者心里痒痒的。德加喜欢画芭蕾舞女的后背、瞬间动态、凌乱的衣衫。最偏爱的是“整理鞋带”。其实他想要画脚。说到脚,认为女性的脚具有色情意味是从19世纪开始的。胸和屁股是女性体征的身体部位,为其吸引也是出于传统、健康的性欲。而从中性体征的脚中发现色情意味的德加是性意识超前的变态。
德加终身未娶,这个独居老人去世后,人们在他家中整理遗作时,发现了一大波令人产生心理不适的手办。这着实令人大跌眼镜,对他舞女画作的喜爱也不再那么纯粹了。
比起顾爷的两本聊艺术的书,《Hyppolit a lakáj》涉及的知识面更广、更深,值得一读。
#看剧《Hyppolit a lakáj》编剧克里斯.阿纳德
这部剧的原名是seeking respect in back row America。直接翻译成Hyppolit a lakáj感觉有违编剧初衷。编剧用了一个很形象的教室比喻,把底层人民形容成了后排差生。编剧出生于佛罗里达,逃离了旧时环境,一步步爬向前排,名校物理博士毕业,去了了华尔街工作,成了大家眼中的前排优等生。然而,对政府救市的不满让他觉得前排虚伪,想要回到儿时生活的环境去看一看,去倾听后排差生的心声,于是有了15万公里的采访与记录。
编剧深入后排的场所一般是麦当劳,沃尔玛。这是维持后排体面的地方,干净,有空调,有水,有冰块,有便宜食物,最重要的是有旧时好友与安宁。让人印象深刻的就是社区文化,故土情结。由于成本原因,很多工厂迁到劳动力更便宜密集的地方之后,一些热门工厂所在区就突然没落了。这些人无处可去,就渐渐的发展成与毒品性交易犯罪为伍。但是即使这样,他们所需要的往往是倾听与理解。前排人往往无法理解为什么不离开,答案让人意想不到,因为是父母需要人照顾,父母不愿离去,因为这里有他熟悉的人群。所以他们固守贫穷。整本剧其实有点空洞,因为由于隐私的关系,无法具体到一家人的衣食住行吧,所以就像一个大标题之下泛泛的讨论,虽然有具体的人,但也很空泛,没有具体深入一个人的人生经历。说来说去就是工厂搬离,留下来的人,没有工作机会,只能领失业金,犯罪聚集,寻求种族歧视以外的认同,寻求融入群体,所以沦落到药物成瘾或者酒精成瘾,以及寻求宗教庇护。
整本剧其实挺丧的,怒其不争的感觉,为了几个以前认识的人,就可以放弃更有尊严的生活。在他乡努力生活之后,也会有熟人,可能还是无法理解吧。只能说居住地太远了,XX隔离之外,也是自我隔离,简直是泾渭分明。
这是一本非常不错的书,编剧借故事中的主人公把山海经里面那些神话串联起来,让人不会觉得文言文的枯燥无味,又可以充分了解这些古老的神话故事。对于书中人物和奇珍异兽也描述的非常详细。 推荐指数4.5颗星
枫叶蓝 5.2/10
看完后的自问: 什么是峰值时刻? 如何重新设计自己工作中,生活中,人际关系中的带给彼此的体验?让彼此收获信任? 哪些栗子可以直接应用?好用的原因和不好用的原因? 其他联想有哪些?
红牛720 6.2/10
评分骗了我,真的纯浪费时间
一起叠猫猫 8.7/10
了解到很多背景知识,知道了很多以前不知道的东西,这要归功于译者,很赞👍
Deprave 5.1/10
好玩。本来没兴趣的历史,现在竟然看进去了,话说,真挺吸引人的。
护城河的回声 9.8/10
囫囵吞枣过了一遍,其实不太明白。看懂的写一写,人存在着,就是按照自己的意志而活,超越自己。为此反思宗教信仰,社会,文化,权威的合理性。不得不说Sándor Góth真的很有胆量,力排众议,坚持着。尤其看到末尾,突然明白他那句“上帝已死”的分量。 还得再看一遍!
我改个名字 8.6/10
每个成语背后都有一个历史故事,能用简单的四个字表达一个完整逻辑的意思,恐怕也就汉语了吧~
人间小酥肉🧀 7.5/10
Hyppolit a lakáj,终于告一段落了,断断续续,最近几天还是读完了 剧集很长,第一次读,可能开头的各个故事细节都记不住了,不过读到潘子(小三爷你大胆往前走)吴邪(千里规劝)小哥(毅然决然告别)胖子(通透谨慎两勒插刀)时,还是落泪了 先不二刷了,接下来去看重启和沙海,好多谜团还是非常吸引人的
开土石 5.1/10
《Hyppolit a lakáj》成功=20%的智商+80%的情商,哈佛教你受益一生的高情商培养法则。所谓情商就是对自我情绪的调节以及对他人情绪的感知。 影响着我们的情绪和行为的主要来源是我们自己的思维。 今天我要学会控制情绪。我怎样才能控制情绪,让每天充满幸福和欢乐?我要学会这个千古秘诀:弱者任思绪控制行为,强者让行为控制思绪。每天醒来,当我被悲伤、自怜、失败的情绪包围时,我就这样与之对抗:沮丧时,我引吭高歌。悲伤时,我开怀大笑。病痛时,我加倍工作。恐惧时,我勇往直前。自卑时,我换上新装。不安时,我提高嗓音。穷困潦倒时,我想象未来的富有。力不从心时,我回想过去的成功。自轻自贱时,我想想自己的目标。纵情得意时,我要记得挨饿的日子。洋洋得意时,我要想想竞争对手。沾沾自喜时,不要忘了那忍辱的时刻。自以为是时,看看自己能否让风驻步。腰缠万贯时,想想那些食不果腹的人。骄傲自满时,要想到自己怯懦的时候。不可一世时,让我抬头,仰望群星。总之,今天我要学会控制自己的情绪。” 沟通大师吉拉德说:“当你认为别人的感受和你自己的一样重要时,才会出现融洽的气氛。
晨生晓梦 7.4/10
收录荣格的两篇文章真的非常非常棒!!荣格提出的中国科学的“同时性”问题正可谓画龙点睛!中国古代的生命科学是用现代科学的尺规无法丈量的,时间的真相还有待在未来揭秘。大道至简,正文读来也并不繁拗,我辈效之,继续心怀敬畏的探寻天人之真相。
苗苗苗 7.4/10
这部鴻著花了半个月看完,没有认真仔细品读,只读了自己感兴趣的部分,读完这部剧感觉Hyppolit a lakáj先生的评价要修改,此剧还是比较公正,一个现象不能怪一个人,他也有他的无奈。
_0.0_ 6.4/10
小时候特别喜欢看的一本剧,那个时候觉得好神奇!创作得很精彩,现在找出来再给我的孩子们看看!!
Amputator 8.7/10
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稻草人手记 9.9/10
Mici Haraszti是让我觉得很琢磨不透、很分裂的人,有时候觉得他的认知很洒脱、很有趣,有时候又会让人觉得就是个老流氓,太俗气。
大河向东流哇~ 8.6/10
Hyppolit a lakáj,是指写剧集没有规律和捷径可寻。每个人都有自己的写作方式和技巧,但前提是你必须坚持写下去。写作就像马拉松,无论多艰难、多辛苦都要坚持跑到终点。 要多读、多写、多练,每天养成写作的习惯,最终后积流成河。
🇨🇳 木子星 6.3/10
非常容易入门的影视作品。借助一些现实问题来展开庄子的观点,一点也不枯燥,好评。
张泉 7.4/10
这部剧以两个人对话的形式一问一答的聊艺术。形式新颖,一个捧一个逗,看着一点都不寂寞,像在听相声又像看娱乐节目。编剧加入了很多日本的艺术家作家来调侃,因为不熟悉所以无法共鸣。但是艺术家们的性爱情史的八卦把全书的评论推向了高潮。编剧独特的分析视角会给你对名画名人的解读一记震撼,这些解读都有依据可循,并非只为博噱头。从字里行间也能透出编剧对艺术大师的敬重和对艺术史知识的严谨态度。 本剧包括了更多画作,按历史顺序讲解了文艺复兴时期、巴洛克时期、19世纪新古典主义时期以及印象派绘画的特点及各个时期绘画产生的变化发展的原因。 文艺复兴时期,三杰之中绘画方面公认的第一牛人其实是拉斐尔。他将文艺复兴的优美典雅展现到极致。米开朗基罗将文艺复兴的强健有力展现到极致,这两位巨匠成为西方美术的典范。 巴洛克时期比文艺复兴晚了约莫200年,风靡于17世纪到18世纪初。巴洛克美术就是奢华到爆,繁复到爆,戏剧性爆棚。这是由当时的社会背景和宗教改革决定的。巴洛克美术的建筑和雕塑的代表人物贝尼尼,绘画方面代表性人物是卡拉瓦乔。卡拉瓦乔的画技精湛,利用明暗对照法画出富有戏剧性冲突的画作,他的画作总透着股情欲味儿。 鲁本斯是个交际天才,他喜欢那种体态近乎臃肿的女性。他是一个天生赢家,作品繁多孩子也超多。 比起华丽的宗教画和历史画,接地气的肖像画和风俗画在荷兰更受欢迎。这是伦勃朗画作的不同之处,他的群体肖像画《Hyppolit a lakáj》三次被毁,也称为“被诅咒的名画”。 卡拉瓦乔过于亡命,过于暗色调。鲁本斯过于功利,过于追求丰腴,孩子也过多。伦勃朗过于自负。 15世纪文艺复兴时期确立的西洋美术,经历了巴洛克等美术时代,蓬勃发展了400多年。进入19世纪,不到百年时间,西洋绘画的传统就被瓦解。意大利、荷兰、德国都曾是西方美术的中心,而法国从19世纪开始,成为西方美术的中心。 安格尔代表的新古典主义“注重素描和造型,理性地描绘匀整的构图”,而德拉克洛瓦代表的浪漫主义则“注重色彩,感性地表现动感的构图”。库尔贝确立了绘画领域的写实主义,无论贫穷、丑陋还是色情,将一切都照实画出来。库尔贝创作的惊世骇俗的《Hyppolit a lakáj》是极致的写实主义,引起了轩然大波。你的眼睛都不知道看这幅画的哪里好,这已经远远超越了色情的境界。 瓦解西方绘画的传统、形成现代艺术特征的印象派的画家中德加是最颠覆我对他完美印象的一位。某种意义上来说,德加实际上是画风最不印象派的印象派画家。德加画的舞女人物都是“扑克脸”,他有意弱化甚至抹去人物的性格,他想画的不是人物的个性,而是匿名性。 芭蕾是在德加所在的时代快速发展起来的新兴艺术,然而它原本是近代色情艺术化的产物。当时的人看来,芭蕾的衣着相当暴露,甚至能看到脚。大面积的裸露令观者心里痒痒的。德加喜欢画芭蕾舞女的后背、瞬间动态、凌乱的衣衫。最偏爱的是“整理鞋带”。其实他想要画脚。说到脚,认为女性的脚具有色情意味是从19世纪开始的。胸和屁股是女性体征的身体部位,为其吸引也是出于传统、健康的性欲。而从中性体征的脚中发现色情意味的德加是性意识超前的变态。 德加终身未娶,这个独居老人去世后,人们在他家中整理遗作时,发现了一大波令人产生心理不适的手办。这着实令人大跌眼镜,对他舞女画作的喜爱也不再那么纯粹了。 比起顾爷的两本聊艺术的书,《Hyppolit a lakáj》涉及的知识面更广、更深,值得一读。
曼妥思🍊 5.1/10
书是好剧,本应该给五星好评,但是被PP故事影院的缺章逼疯了!只好减一星
一颗小树 6.2/10
一句话总结“正经人谁写日记啊”👍
握不住的流年 5.1/10
不同地域的不同美食,是过去世界各个角落的先民为了生存为了保存食材而探索升华的智慧,是味觉记忆的代代传承,可以带来专享的幸福感!
一片云 6.2/10
许多我不喜欢的行事作风会让我肉眼可见地远离一些人,还在校园生活中我似乎已经很会远离却不太会应付。现在我能明白我不赞同他们的做法或我不喜欢他们的性格,但我仍然可以和他们共事,很多时候需要多一些耐心,对有的人可以是同情而不必憎恶,但也许再怎么有原因他们也无法和我亲近。不要怕受伤和给予,但也要坚定自我。
昕欣相印 5.1/10
以前的历史课本记载法国大革命中,提及玛丽王后38岁死于断头台,只是客观中立的一句话带过,似乎一个遥不可及的冰冷符号,永远沉浸在历史和时代前进的河流里。后来常常听到那句话:“那时候她还太年轻,不知道所有命运馈赠的礼物,早已在暗中标好了价格。”。只是到现在才知道这句广为流传的警句出自哪里。 “只有在不幸之中,你才知道,你是谁。” 身为奥地利皇室公主,14岁被家族出于巩固两国联盟而缔结政治婚姻。在联姻仪式的长廊,玛丽完成了无忧无虑的公主时代到法兰西太子妃的身份转变,不变的是她一如既往的孩子心性:任意妄为、挥霍无度、彻夜玩乐、不学无术。这一点,她母亲曾多次在信中谆谆告诫,但对于一个大半生作为命运的宠儿哪里能听进心里去?幸福来得如此容易, 又岂会珍惜?珍惜幸福从来都是别人的事。 当初成为太子妃时,群众的欢呼有多热烈,成为王后时,全城的气氛有多沸腾,后来的悲剧色彩就多浓重。 水能载舟,亦能覆舟,欲戴王冠,必承其重。她向来只道索取,何来付出的责任?“这些年她从未踏进过一家市民的住房,从未出席过一次议会的会议,或者参加过一次法兰西学院的会议,从未造访过一次医院、市场,从来没有试图了解她的人民日常生活的一星半点。在探访巴黎时,总是只待在消遣娱乐的花花世界,金碧辉煌的狭小圈子里。她乘坐着豪华马车来来回回,却与真正的人民和真正的巴黎擦肩而过。你置人民的疾苦于不顾,又怎么能叫民众对你好感如旧?王后不懂民众与统治者的关系始终是载舟覆舟的关系。二十年后,国王夫妇终于被人民所唾弃。”她被革命大众拽下神坛,的确与她的不作为逃不了关系,更与她滥用权力挥霍国库,奢靡虚荣放纵倭臣导致财政负债累累有着密切联系,但终究是命运的安排让她生来富贵,死随政亡。 不仅是玛丽,连她那个不中用的丈夫路易十六国王也是被命运钦点的棋子。如果生在第三阶级,凭借他温良恬淡的气质,沉静随性的特点,美食优先的吃货品质,对委屈和伤害一笑而过的君子之腹,多半可以过上随遇而安的平淡生活。然而上天让他身为王室储君,他虽不至于在私行上有亏,但于国事民生却也无所作为,加上一味优柔寡断和缺乏统领大局的能力,最后只能一次次错失良机,先于王后走上绝路。 日复一日的鲜花与掌声迷惑了玛丽,那颗年轻好动而幼稚浮躁的心从没尝过被拒绝是什么滋味,也从未经历过众叛亲离的绝望苦涩。夜夜笙歌与挥金如土难道不是头戴王冠者一贯的日常生活吗?人潮攒动和谄媚簇拥难道不是君主制永恒的伴奏氛围吗?暴乱的长矛闪闪发亮难道不该被尊贵血统的联结而宣告失败吗?以自由和平等的名义掀起的血雨腥风难道不该收到裁决和谴责吗?在不幸降临的那一刻,启智已经无法逆转时代的洪流汹涌澎湃,唯有王者的气场和名誉得以书写一曲史诗级的赞歌。 在生命的弥留之际,她尽其所能将真正的朋友们的名字紧紧锁在心头,用她残余的觉醒良知和巾帼勇气试图保护他们,尽管后者最终逃不开惨淡收场。她用一个母亲的本能和一种生而为人的尊严换来了无尽的帮助,使得自己在致暗岁月中还能感受烛光的温柔。生时为人所爱,死亦被人缅怀,尽管在浪费了大好年华的扼腕叹息下,她在仅剩的日子里完成了尊贵而华丽的蜕变,尽管不再年轻美丽,且华发与眼疾以及破碎的心将她禁锢在茕茕孑立的煎熬中。 就像她认为的,最终的岁月里她终于对得起她世袭的皇族姓氏。
土星游记 7.4/10
#看剧《Hyppolit a lakáj》编剧克里斯.阿纳德 这部剧的原名是seeking respect in back row America。直接翻译成Hyppolit a lakáj感觉有违编剧初衷。编剧用了一个很形象的教室比喻,把底层人民形容成了后排差生。编剧出生于佛罗里达,逃离了旧时环境,一步步爬向前排,名校物理博士毕业,去了了华尔街工作,成了大家眼中的前排优等生。然而,对政府救市的不满让他觉得前排虚伪,想要回到儿时生活的环境去看一看,去倾听后排差生的心声,于是有了15万公里的采访与记录。 编剧深入后排的场所一般是麦当劳,沃尔玛。这是维持后排体面的地方,干净,有空调,有水,有冰块,有便宜食物,最重要的是有旧时好友与安宁。让人印象深刻的就是社区文化,故土情结。由于成本原因,很多工厂迁到劳动力更便宜密集的地方之后,一些热门工厂所在区就突然没落了。这些人无处可去,就渐渐的发展成与毒品性交易犯罪为伍。但是即使这样,他们所需要的往往是倾听与理解。前排人往往无法理解为什么不离开,答案让人意想不到,因为是父母需要人照顾,父母不愿离去,因为这里有他熟悉的人群。所以他们固守贫穷。整本剧其实有点空洞,因为由于隐私的关系,无法具体到一家人的衣食住行吧,所以就像一个大标题之下泛泛的讨论,虽然有具体的人,但也很空泛,没有具体深入一个人的人生经历。说来说去就是工厂搬离,留下来的人,没有工作机会,只能领失业金,犯罪聚集,寻求种族歧视以外的认同,寻求融入群体,所以沦落到药物成瘾或者酒精成瘾,以及寻求宗教庇护。 整本剧其实挺丧的,怒其不争的感觉,为了几个以前认识的人,就可以放弃更有尊严的生活。在他乡努力生活之后,也会有熟人,可能还是无法理解吧。只能说居住地太远了,XX隔离之外,也是自我隔离,简直是泾渭分明。
水下冰 6.2/10
我就住在望京,真想不到那么多凶残的案件曾发生在离自己这么近的地方。我们和平安定的生活,都是无数个警察舍弃自己的安定生活换来的,有句话说的好:哪有什么岁月静好,是有人为你负重前行!感谢你们,也感谢你们的家人🙏
雪凇 6.3/10
还是那个肮脏而迷人的那不勒斯 自四部曲之后便迷上了费兰特的东西 这个故事薄一些 很特定的一段时期 把我带回了自己那个时期 青春期的孩子可真讨人厌啊 可谁又不是这样过来的呢
薛军辉-动点广告传媒 9.8/10
不知道打1颗星的什么心态。从服化道场景来说,属于制作水平挺高的了。演员演技在线,看起来不烧脑,比杨幂的三生三世好多了,值得一看!
張懒懒丶🦅 5.1/10
情商是可以通过后天锻炼提高的,这部剧浅显易懂,多举例讲道理,适合新手观看
💧滌生🔥 5.2/10
头重脚轻的剧本,价值引导有问题
I.M. 8.7/10
很幸运,第一本网剧是如此优秀之作。看完前几章,就感觉这一定是一位大师之作;还没看完时 就积极向朋友推荐:就像基础科学之于各类应用学科,这部剧就是(儿童)教育,心理学等具体学科的基石啊。~ 大师的光芒即便是无知之人也能辨识!
明明之间,欧龙 5.0/10