Autograph

Autograph

5.5 /10
年份: 2004
地区: 印度
演员
剧情简介

An advertising executive, Senthil (Cheran) takes a bunch of wedding invitation cards and travels thr

观众评论

苏迪普是一位美国作家,这部剧是他2006年的作品。 追剧之前,从剧名上直觉地以为这是一本宣扬素食反对肉食的书,读下来才发现并非如此,书中所极力批判的实际上是所谓的工业化种植或工业化养殖。对于吃肉这件事,编剧倒是比较开放,甚至为了深刻体验宰杀或猎杀食用动物这件事对于人类的伦理和心理影响,还亲身尝试了在农场宰杀肉鸡、在森林捕猎野猪。 之前通过其他途径,只鳞片爪地知道这部剧中描述了一些工业化农场的非人道养殖方式,这也许是我会误以为本剧提倡素食的原因之一。另外的一个原因,可能还是中文版剧名的翻译不够确切吧。 “The Omnivore’s Dilemma”,直译过来其实应该是“杂食者的困境”或“杂食动物的困境”。这个概念据称最早可以追溯到卢梭与法国作家布理勒特-萨瓦林,后由心理学家保罗·罗津首次使用这一名词。 “杂食者的困境”的本意是说,相对于那些只能吃特定食物的动物(书中的例子是树袋熊,但对中国人来说第一反应大概是熊猫吧),人类和啮齿类这样的杂食动物在饮食方面有许许多多可以选择的食物。杂食者面对各种不同的食物,需要耗费时间和精力去选择,哪些能吃,哪些不能吃。 为了解决这个问题,人类(也包括其他杂食动物)发展出了更强大的认知力和记忆力,以及更加丰富的味觉器官,帮助我们趋甜避苦,以避开那些不安全的食物。进一步地,不同文明还产生了各自的饮食文化、饮食禁忌、烹饪习惯,从而不必每餐都去纠结怎么吃的问题。 可见,所谓“杂食者的困境”并非是个非此即彼的问题,它包含了一系列的选择。随着现代社会的发展,人类与食物链的源头越来越远,人们不再关心食物是从哪里来的,又是经过了哪些工序才最终走上我们的餐桌。编剧显然是希望我们能够回归传统,再去思考一下所有杂食者需要考虑的问题,重新认识我们的饮食,看看我们到底该吃些什么,如何获取这些食物。 这部剧分为三个部分。 在第一部分“产业化的玉米”中,编剧介绍了玉米为什么会逐渐成为美国最主要的农作物。此外,编剧还深入到一个叫奈勒的美国农民的农场里,带着读者一起看到了,工业化种植是如何在显著提高玉米产量的同时,破坏了农场原有的完整生态环境。农场不再能够提供其他农畜产品,甚至于农场的主人也无法做到自给自足。 玉米的过量生产还造成了价格的持续下跌,而为了避免破产,农民们又只能想尽办法通过进一步的工业化来提高产量,加剧玉米的过度供应。过度的玉米生产,还带来了玉米品质的下降。为了消化过量的生产,人们又将玉米分为食用玉米和原材料玉米两类,并开发出了一系列的工业技术,对原材料玉米进行再加工,制造各类人造食品、日用品、燃料…… 工业化生产使得玉米的超产与滥用形成了恶性循环,并越走越远。 第二部分“田园牧草”,编剧回顾了有机农业的发展过程。可以看到,那些因为对产业化农业的抵触和不信任而选择了有机农业的人们,最终又在市场的驱动之下,重新回到了产业化的道路上来。“有机”理念在产业化实践过程中被不断的曲解、弱化、牺牲、变形,甚至完全违背了初衷。 编剧再次深入到了一家以服务区域市场为目标的小型农场,农场主人萨拉丁还在坚持着更加彻底的有机农业。在这家农场里,牧草、牛、鸡构成了一个小型的有机系统,借助这个有机系统,农场能够生产出相比于产业化农场更加健康(至少是感官上更加健康)的农畜产品,包括鸡、牛、火鸡、兔子、猪、鸡蛋,以及西红柿、甜玉米、浆果等。农场的主人称自己为“牧草农夫”,在他的农场里,基于品种丰富的牧草和森林,衍生出了错综复杂的食物链,各种动植物能够在人的干预下和谐共生,形成一种可持续的农业模式。 在这一部分中,可以看到真正的有机农业与工业化社会及全球化市场有

馨平~海外国旅,红色教育,1393 9.8/10

和《Autograph》一脉相承的日本家庭的温情日常。可能是全文贯穿大哥的逝去和后来父亲的衰老以及母亲的重病,读起来总是有那么一丝哀伤。 应该还是爱父亲母亲的,哪怕她把灵光一动说出来的妙语当成是大哥说的,可还是在医院劝告放弃治疗的时候坚持把母亲的寿命又延长三个月之久。哪怕和父亲之间依然存在微妙的距离感和很多不能说的事,还是会为了照顾父亲的自尊放缓脚步。 “然后想起母亲,可能会哭,也可能会笑吧。”莫名让人难过。我爷爷奶奶外公外婆依然身体健康,可我高三的时候总是想到万一他们突然不在怎么办,现在大二还是会想这件事,我永远都没办法做好准备应对生离死别,我只希望它能来得晚一些再晚一些。可能在提高自己抗事儿的能力上面,我仍需要Autograph。

瑶瑶(小兔贝贝卡) 8.7/10

天地同流眼底群生皆赤子; 千古一梦人间几度续黄粱。 《Autograph》这部书,曹雪芹是以大悲之心来看人间事,所以非常宽容。在他的心中,天地同流,这么大的宇宙,眼底群生皆赤子,他看到的都是一些赤子。千古一梦,人活在世上古今皆如梦,人间几度续黄粱,仍像做了多少次的黄粱梦一样。

AbelG.S.Ave 6.3/10

苏迪普真的是一个很通俗的哲学家,这其中涉及的很多道理或是启发在日常生活中都深有体会,有些句子更是醍醐灌顶。尽管 看完这些剧集我或许还是不能成为一个幸福的人,但是我更有机会知道该如何感受到幸福

4422 6.2/10

《Autograph》像古典油画;《Autograph》干净的不像陀的作品,翻来覆去各个译本都读过好多次,怅怅然;《Autograph》像爆发前最后的压抑与冷静,很爱的一篇,但一向不敢再看

哗啦啦 9.7/10

在现实直播间直播用法器你咋想的?而且你没有法力是如何催动招魂玲的?

🎄果宝妈🍒 6.2/10

确实复杂,好在有这么多科学家在研究,我们可座等他们的科研成果。谢谢他们!

卓飞 9.8/10

一直以为这是一本国人写的书,没有特别注意。现在才发现如此的好剧,一个外国记者客观的书写,让人进一步了解了当时的情况。其中描述的“西安事变”在历史书上只不过是寥寥几句,但是事件的每一步又是那么的惊险,更饱含了中国人无比热切的爱国情怀。斯诺做为一个外国友人,确很好的展现了事件从旁观者角度的一部分,着实令人钦佩!

亚男🥱 8.6/10

舒服,喜欢读这种文章,和Kamala老人坐在一起闲聊,听他的经历,故事,还有一些人生道理。

活火山 8.6/10

你这真是想象力太丰富了,写的是磨磨唧唧滴,这几章根本就是画蛇添足,没啥意思,真是越看越没意思。

刘欢欢 6.2/10

看过编剧以前的作品,很有看点,这次看过又知道了一个新名词利益代言人,官场的事儿不懂,但始终知道正反两派古今都在较劲,有些事儿说不准谁对谁错,看谁嘴大了,好比打架你用弹弓人家开着战斗机来了,层次差好多……你说这闲心操的,也不是自己关心的事啊,不懂太多。得!看下一本

青春 5.1/10

很好看的一本穿越文,蛮喜欢故事中的女主角的!值得推荐给大家看!

未央 9.9/10

这个人也许永远不回来了,也许“明天”回来!一座城,一老人,一女孩,一黄狗,淳朴厚道,善良美丽,然世事无常,美丽的令人忧伤。恰似有着上下五千年悠久历史文化的中国的现实映照,内忧外患,一个民族的悲哀,编剧用诗一般的情感述说着,表达着,他对这片土地爱的深沉。

思温孙😛 6.3/10

数学挺有意思的, 拉格朗日 罗尔街旁 守望柯西的忧伤 若思想有界 爱已被迫收敛 感情在定义域内连续 洛必达的终结 解不开泰勒的心结 是否还在麦克劳林的彷徨中独自徘徊 我们拿生命的定积分 丈量感情的微积分 换来青春的不定积分 前方是否可导 等待一生的莱布尼茨

薇拉 6.3/10

翻译不算好,前面部分几乎读不下去,讲灵性的东西好的翻译应该是一点就透。 anyway,凡举读灵修书的人,多半都有一个跌入谷底的状态。 这个状态可能是日子过得不算好,遇到外界的挫折等等。但凡能在挣钱、性、买买买上找到满足的,大多不愿意费力气去灵修。红尘俗世多美好,我还留恋它。 可惜每个人的追求有不同。如若明白人生并不是简单地活着和快乐,靠实现梦想就能完满,总有一天我们会像轮回一样,在这世界上跌入谷底。 很长一段时间,我抱着自己的痛苦之身愤恨不平地想:都是因为上帝说,我们想进入天国就必须放弃这个世界。好吧,现在我已经同这个世界完全割裂,可是天国在哪里?? 读这部剧的时候,并不觉得它比许多灵修的书就棒很多。也许读起来的感觉还没有奥修的书那么“爽口”。但是当我放下它的时候,我开始霍然地明白,什么是“观照”。以前读克氏的书就怕他说出“观照”这两个字来。一旦我努力去观照,就觉得满脑子都是可怕的念头在全世界飞来飞去。并且这些观头就像有魔力一样,一定要努力证明出个清红皂白来,好像不清理生活中密密麻麻,一秒接一秒的事件,就绝不愿放过我。 原来我被我一直引以为傲的头脑所吞噬。我的身体,我的能量,我的感情,一切的一切,都被“思想”牢牢地把握住。我最不愿意放弃的,就是我的大脑。对于一个像我这样长大的孩子来说,好像放弃了思想,我就没有任何存在的理由和价值了。 于是,痛苦开始在我身上苏醒。甚至不需要惊天动地的理由,只需要小小的一件事,一句话就够了。 正如书中所说,只有你受够了痛苦,才会明白,原来生命中最重要的,并不是追求到那些你曾经觉得必不可少的东西:包括生命本身。其实不管我们遇到怎样的境遇,不管要在如何可怕的环境里生存下去,包容自己每一个当下,才是活着的正确方式。 过去已经过去,未来未曾发生。对过去的痛和乐,对未来的盼和惧,其实一切都不过是发生于当下的念头。 最初我的实修是让自己放弃思考。不想过去,不想未来。只要一念升起,我就提醒自己“回来,回来!”。然而压力仍然在。不去想不等于它就不在你的脑子里。它们仍在潜意识里盘旋着。 如此半年,慢慢我懂得要同痛苦之身和解。 不想,让念头回来,仍是一种逃避当下之道。只不过比较隐蔽一些。因为痛苦和忧惧,本来也就是属于当下的一种。如果我快乐和平静时就接受当下,而痛苦时就不想,不是仍对当下作着二元划分? 于是,不知何时起,我开始努力和痛苦之身和解。当然,努力并不是件好事。不过不努力却没可能有个开始。又在不知何时起,我突然觉得痛苦不再是件坏事。 “我们和解吧!”当我这样说的时候,我开始接受它,允许它自由来去。 当下在此时,终于慢慢有了可能性。 然而,最终我才明白,停止思考仍不算是一个伟大的进步。最伟大的进步在于,承认思考的作用,如同手、足、头发一般,对我们的生存有着极大的意义。人之所以为人,的确是因为人会思考,所以拥有比动物更强的生存能力。但是,思考并不是我们唯一的生存工具。 善于思考导致了许多人的不幸,因为思考成了生存的主人,而不是我们的灵魂。当我们能将思考作为一个工具,在合适的时间和地点去使用,我们才算是有了突破性的进展。 活在当下,意味着把我们内在的智慧和直觉,同理性的思想良好的结合在一起。生命最终的目标是冲向永恒——也许这句话并不意味着一个不死之身……它究竟意味着什么,正是每一个生命体需要活着去体验的谜题。

陈华森 8.6/10

恶心润玉传,但是前20集还是很精彩的

bluebendan 5.1/10

很喜欢女主角,自力更生,自强不息,不依靠男人,凭借自己的聪明,智慧,努力,终于闯出属于自己的灿烂人生。

徐靖-17 9.9/10

疾病可以让你变得低声下气,变得无助,害怕,一系列的心理变化随之会发生。疾病会让你反省过去的所作所为,也是一个修炼的过程吧

| 维以不咏伤 | 5.1/10

原来《Autograph》中的许多剧情都来自于、改编自编剧的现实生活,秉义的完美设定,父亲的通情达理现在看来也算一种对过去遗憾的弥补…… 编剧提到了很多未能完成的事,可我感觉大部分事只要编剧愿意就能完成。看来果真如此,人最大的痛苦,就是无法跨越知道和做到的鸿沟。

祝祥霞律师 5.1/10

有点极端,刻意找寻共通又进行污名与贬斥,表象扩大得过于具体化反而失去了很多一般性,从而给人带来茅塞顿开的假象,书名也过于噱头化。 这样分析下来,自己都像个psychopath。但我是我自己的恒定量,希望每个人都可以被拯救。

树林 5.0/10

很多问题给了一个新的理解思路,到整体上偏理论化一些。不过关于社会文化的割裂,信息茧房我是认可的。关于制度的归因,觉得过于简单了。而且,发展过程中的异化会改变很多东西。不管怎么样,这是一本好剧,书不一定可以提供绝对真理,但可以提供多维度观点割思考

狮 童 6.3/10

开局就看不下去 剧情无聊

Narcissus_ 5.1/10

《Autograph》4427页,历时32小时8分钟(断断续续)观看完全文,这期间我感觉我好似拉上了窗帘,度过了灰暗的几周,时不时的有透视框在眼前晃动,有滤镜在帮助我识别色彩走火入魔的表现,今天感觉阳光☀️好明媚呀(PS:近期的天气也真是应景咯) 有关梵高的传记有很多版本,而在此剧中,海量的信息被塑造成一个可读性很强,引人入胜的故事。编剧将梵高置于宗教传统、政治、家庭史的背景之下,富有戏剧性地打破了有关梵高死亡的习见…… 30多个小时,跟随文森特的内心跌宕起伏:时而安静,时而暴躁,时而狂热,时而敏感,时而挫败,时而疏离,时而癫狂,时而焦虑,时而懊悔,时而愧疚,时而逃避,时而渴望,在家人眼里,他“乖戾”、“任性”、“刚愎自用”、“极难相处”,是个“怪里怪气”、“性子暴躁”的“异类”。其实,整个一生,他都在矛盾重重的痛苦中反反复复的挣扎,在亲情,友情,爱情中寻求帮助,找寻着自我的妥协和救赎,他如饥似渴的海量观看,想要在宗教,影视,诗歌,艺术中找寻自己,不论是影视作品中的,宗教故事里的人物,还是现实生活中的亲人,以及兴趣爱好相投的朋友(虽然友情都不长久)都在他的意向里反反复复的思考和重现,他不断的幻想,不断地否定,没有停止过一刻的思考,他致力于寻找“表达的力量”,他逃避着现实和过去,敏感而孤独,他在影视和艺术中舔舐伤口,在绘画中,找到了一个声音,能与他的激情对话,好像通过足够专注的注视,孤独的痛苦才可以缓解。他不断追求色调上的细微变化,曾经一度痴迷于黑色,着迷地用尽一切办法,获得他所渴望的“最纯粹的黑色”,他发现如果将素描浸在水中,蜡笔的印迹就会充分软化,他就可以像画画一样使用画笔在上面描画,获得深色的天鹅绒般的黑色,这种黑色会让他想起英国的那些插画。他把这个奇怪的冒险过程称为“用黑色画油画”。“这种美丽的黑色以及美丽而温暖的色泽深深地打动了我。”“把生命放进作品中。”“色彩令他发疯。“带着狂暴的新色调,一种燃烧着另一种”。每一幅激烈的画都伴随着一些激烈的言辞。如果说《Autograph》是对黑暗的沉思,那么《Autograph》则是对明亮的幻想。 鸢尾花宣告了文森特重新得到的平静的颜色:紫罗兰色。他的人生仿佛一幅画作,在阿尔被暴晒的日子里,黄色贯穿于他的创作的始终,黄屋子时期的争吵与绝望同现在山谷隐居生活的宁静和满足形成鲜明的对比。还有什么比紫罗兰色、薰衣草色、丁香花的淡紫粉色,或是纯紫色更能烘托出这种对比呢? 繁星点点的月夜,波光粼粼的清河,绚烂盛放的向日葵,忧郁孤傲的鸢尾花,紫暮云中的柏树,金色勃勃的麦田……映照在湛蓝眼眸中的孤寂、彷徨和烦躁不安的喧嚣…… 这是他的世界,热爱过,痛苦过,挣扎过,义无反顾地燃烧过。把狂热倔强的灵魂,奔放不羁的激情,清澄果断地宣泄在纯粹迷幻的浓墨重彩中。 正如文中所讲:“作我所感,感我所作”是文森特终其一生的写照。如果读过了他的故事,也就更容易读懂他的艺术。

王恩泉 7.5/10

停不下来的往下看

小委战士🌊 5.1/10

刚看了一点儿,书写的很细,不知不觉就身临其中,想跟着主角儿走下去……

醉清风 7.4/10

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