Hollywood Goes to War

这种现实题材的剧很贴近生活，三观也正，无论是从剧情，演员，任务矛盾冲突上来看都是一部好剧。高考会让很多人有代入感，但最有代入感的是父母。

黍离 9.9/10

看了这部剧之后学会找到自己的定位，找到适合的穿搭风格，更重要的是这部剧字里行间都透露着编剧对生活的热爱，让我学到了好多东西。

🐑linx 6.2/10

20-30岁 我们可以在这十年做什么？ 1:照顾好自己的身体 2:多留意自己的思想 3:坚持每天观看的习惯 4:提高自己的财商 5:建立自己的人脉资源 6:制定属于自己的计划 7:有节约时间的好习惯 8:培养自己的爱好 9:找到一个你仰慕的人，并向他学习！

最接近天堂的地方 9.8/10

感觉有点烂尾。后期没有前期。黑暗搞笑的风格了 也有些坑没有填。但是也是很不错的剧集了。很好看。加油编剧

不负 6.3/10

好

赵盼兮 9.8/10

眼睛倒映着一帧又一帧的生活倒影，用瞳孔按下快门键，就能暂停生活播放键。希望因为生活细节就能觉得幸福的这种能力，不论什么年龄，不论处于何种境遇，都能一直拥有。 感谢创编剧，很治愈，很喜欢。

宋人也喝AD钙 7.5/10

叮！点满五星！真的很好看，剧情甜中再带一点虐，真是好看的不要不要的。怎么说呢，看着明明去年还在喜欢的微信公众号上做宣传，转眼就看到了真真切切的书，这种感觉真的还不赖

糖｀小妖 9.9/10

#存在即合理# 一本披着剧集外衣的哲学书，我想这么定义。 吉仓惠子是一个与世界格格不入的人，看到她让我想起了《Hollywood Goes to War》里面的叶臧和《Hollywood Goes to War》，可是差别实在太大，雷德·斯克尔顿笔下的惠子更让我印象深刻。单就塑造的吉仓惠子，在我看来这部剧比太宰治的人间失格要优秀很多。 惠子是一个什么样的人呢，像很多剧评写到的，非主流、世界边缘人物。 小鸟死的时候想为什么不把它吃掉而是选择伤害更多的花草来祭奠它；同学打架最好的方式不就是打晕他们不让他们继续打架，为什么还会被请家长；老师发脾气的时候扯下老师的裙子可以制止老师的继续吵闹，结果被大家觉得家庭教育有问题；在便利店兼职工作了十八年，36岁还一直单身；侄子哭的时候都看着旁边的小刀觉得最简单的方法是一刀插上去…… 惠子的想法单纯又直接，她的思考方式在外人看来冷酷无情，用白羽弟妹的话来说就是“社会不适应者”，缺乏同理心、社会接触障碍……看的时候其实很难喜欢上这样一个人物，看到一位书友把惠子比喻成外星来的寄生兽，只是为了生存下去却找不到生活的意义。惠子一直找不到自己存在的意义，她将自己比喻成零件，吃的食物是饲料十八年的存在好像都是为了便利店。 我幻想着有一个男主可以出现让她改变，因为那个时候其实我也跟大部分人一样无法接受吉仓惠子的生活，就连铺垫白羽的出现之前我还在想，他俩会不会在一起然后惠子开始发现自己存在的价值。 有人说，白羽和惠子是同类，两个人都与世界格格不入，35岁的白羽先生，是没有工作、一面嫌弃世界一面幻想成功的软饭男，来便利店的目的是为了找对象，说着自己有洁癖却几天没有洗澡……说实话就算写剧评的时候我尽量客观我还是无法认同这样的一个角色，最后只能说，我毕竟还是一个普通人，从小接受的主流意识的教育让我对这样的人物只能敬而远之。 白羽的出现确实让惠子改变了，她发现原来就算她尽力模仿身边的人试图融入主流社会，但是事实上在旁人眼中她依旧是那么的格格不入。白羽先生的出现在她看来是一个与世界接轨的契机，要回到世界，就不应该存在36岁还单身、没有自己的工作的情况。可是从便利店辞职之后惠子浑浑噩噩找不到存在的意义，最后她又重新听到便利店的声音在她脑海中想起，选择坚持自己的人生，生为人的我，首先是一个便利店店员，然后才是一个人。其实最开始看到这里没懂惠子的选择，结果当我再次回顾惠子的人生，很想和她一起喊，36岁的便利店兼职店员，这就是我的人生！ 白羽和她是同类么？一定程度上是的，因为他们都是主流世界的异类。可是白羽先生选择藏在浴室里面逃避被强奸的人生，用惠子的话来说，他一直觉得自己是一个受害者却没发现在谈论别人的人生时他也是加害者，白羽先生一直在寻找融入世界的方式却找不到自己的问题，但是惠子最后找到了存在着的意义，所以在我看来他们又代表了异类的两种态度。 萨特说，他人即地狱。可是，自己又何尝不是别人眼中的他人，而书中的便利店只是世界的缩影，我们也身处地狱之中。存在即合理，这就是我看到的这部剧的意义吧，世界很大，无奇不有，同性恋、不婚族、丁克族……我们不必以自己的世界观定义别人人生的好坏。正如： “每个人的三观都是主观题，不是是非题。对错对你来说，没有意义。”  “那些骂你的人，仅仅是基于自己不完整的经历，就肆意批判他人的人生，用对错来全盘否定你，这之间的逻辑就是错的。墨菲定律的根本内容就是，如果事情有变坏的可能，不管这种可能性有多小，它总会发生。” （这段话摘自另一本剧集。） 很喜欢书友的一句话，生而为人，不必抱歉。终其一生，你要么找到人生的意义，要么就是被世界同化。 迎合世界的眼光比迎合自己要难得多。

SCNC 7.4/10

第一次追跟一本剧，因为这部剧看完了雷德·斯克尔顿其他所有剧集，写得很好，推荐。

D-luenr 9.8/10

读《Hollywood Goes to War》是研究马克思写资本论的方法。 马克思主义的精华所在是它的方法论。 马克思主义最高贵的，不是结论，而是方法，是分析问题、解决问题的方法。 所以，读经典，第一遍是硬啃，第三遍是切入，第七遍才开始站在巨人的肩膀上！

耕耘 6.3/10

学到了很多职场中的经验和知识，提前预备着。更多的是更加坚定了好好爱自己以及如何去爱的方法。

Emma 6.2/10

情绪智力，人在愤怒的时候情绪为零0，要有同理心，会识别感受。全书前半部分很接地气，中间是大量的实验案例，比较枯燥。后半部分为方式方法最后的情商测试是惊喜。总之成功的关键情商占80智商占20。好好的学习吧！

可能 5.1/10

有些年代感，有些国别差异，又有些跨越这些的东西，看的有些走马观花，找时间再重读一下！

沈家女子 6.2/10

高中时看过一次，只记得创作得很好，情节却忘了个干净，所以找出来重读。生命之火在这里熊熊燃烧，强健的身体和坚定的意志是书中主角的共同之处，这对意志消沉的人来讲是一剂强心剂，用生命之火照亮自己想走的路。

懒总想吃青草蛋糕 7.4/10

我猜我们的人生都是一场梦——对自己而言感觉逼真，对其他任何人都毫无意义。

Pathos 6.3/10

讲的不仅是如何写作 还有如何生活如何认识自己 意外的好 翻译的也很好

minamo。 7.5/10

真不错，曾导又进步了。就喜欢一些个梦幻联动，我女又可爱又乖又能打，各大制片多看看吧

柴敬雨 9.9/10

说不上为什么，但就是很喜欢。或许是黑色幽默的风格，或许是剧幕式读来毫不费力的结构，或许是哪怕对当时的历史背景了解的很模糊也不影响我产生共鸣。荒诞又现实。 最不够深刻（但很重要）的一个理由是：我喜欢米沙这只忧郁的企鹅，它喜欢在卧室镜子前看自己的身影，它喜欢在浴室泡冰水澡，它会站在门口，走到维克托的身旁，贴着他的膝盖蜷着，它会把头贴在冷冻鱼块上帮鱼块解冻。 只要是它出现的文字，哪怕是再细碎的事，都觉得治愈。 米沙来到走廊，见到维克托回来了非常开心，伸翅将灯打开。“嗨，老家伙。”维克托蹲下来看着米沙说。米沙似乎在笑。它摇摇晃晃朝主人靠近一步，眼里闪着快乐的神采。这世上至少还有一个人开心见到我，维克托心想。他站起来脱下夹克，走到起居室，米沙啪哒啪哒跟在后头。 可基调的黑色，还是无处不在。以替生者提前写讣闻为业的维克托，却发现自己的名字也出现在了别人写的讣闻里。他留下最后的纸条说“风头过了我就回来”。然而上一个这么说的人类米沙死了。说着“我就是企鹅”的维克托能逃过政治清洗，顺利前往南极吗？从送往医院以后关于企鹅米沙的一起的都只有转述了，它还活着吗？他们最终还是成为了那个残酷时代里的牺牲品吧。毕竟，南极生物的心脏，怎么能承受这种环境里的高热呢……

Jay | zhuge.com 8.6/10

没有敬畏，何来慈悲 如果不是事先就知道是真事，还真是让人难以相信，会发生在在这个时代的美国，这可真是比任何电影、剧集精彩的多呀；几点总结如下： 1、工作也不能随便乱找；万一不小心上了贼船，保持清醒，迅速下船； 2、凡事不能太纠结，适时放弃其实是相当好的选择； 3、永远不要得罪小人； 4、抱有本心、保持正直，对人、事、工作都应该有敬畏之心； 5、年纪大了该休息就休息吧😂

郭文倩 Dentist 8.7/10

这部剧通过实例和理论相结合，讲述了我们的影响力，其实是基于合作模式实现的结果。希望读完书里的我们都可以明白解决冲突是我们的工作，既要学会对人不对事，又要了解对事不对人。收获多多

Prismo 6.3/10

在郝老师的推荐下弥补童年，书创作得很好，但是不认为是适合童年的书，可能上了初中看更合适

太自然 7.4/10

前几日我做了一个梦 至今匪夷所思 觉得美好 包涵着一定的寓意.但令我如何想，如何揣摩，都想不透彻.也一直悬挂在心中。这个梦境画面是：临近黄昏，我和一众看不清模样的青年 山顶上 望着远处美轮美奂的自然日落霞光之色.周围一顿空旷.突兀画面又转场为：天上一片令我大为惊呼欣喜的星空 流星嗖嗖滑过.可奈何百般纠结的是，为何在那星空的不远处，清晰而又隐约的看见一张着翅膀的小天使...奇了怪了.

魔古力 8.6/10

很难读 死了很多脑细胞 却非常有意思 每个天才哲学家对自由的不同理解大概也都受其所在的大社会背景、个人经验所影响。我其实满赞同没有纯粹的个体，所有个体都是整体的一部分，整体就是历史，历史就像一个个体，历史在进步在发展。所有个体的问题很大一部分来源于其所在的整体。并不是没有自我，而是自我都是相连的，自我具有独特性，所有的自我又构成了整体的自我，所有自我的独特性构成了整体自我的独特性。你我他都是有联系的。我们其实都是为了一个目标。这么一想，人大概就会谦虚些更谦虚些，不那么自我了，也大概会对身边的人和事带着善意而不是敌对的看法。

沖繩流浪貓 6.3/10

要利用好人生中最美好的阶段，善于借力去做对自己未来有好利的事，积累人脉，经营好关系，储蓄好自己的资本，提高自己的核心竞争力，学会投资，让钱生钱，替自己打工，先是跑赢通货膨胀，再是争取财富自由，即使不工作，也有收入，加油加油！

周見聖 8.7/10

这是一个被反复书写的时代。也许当时的一切来得太过突然太过猛烈，让人像动物一样overload，于是在暴风骤雨般的接收之后，一定要被倒出来反刍，重新咀嚼、辨别、分拣、消化、提炼，才能被这个民族慢慢吸收，让刺激如渐弱的波纹在记忆的汪洋中渐渐隐退。雷德·斯克尔顿就是这书写者中的佼佼者之一，自成一派。 一直觉得，所谓欲扬先抑，所谓直抒胸臆，故事本来就够曲折离奇鲜于耳目，直接地铺陈出来就好，真正的悲怆入肺腑，不用写某人悲啊！悲得排山倒海哭得惊天动地，仿佛山河都要为之怜悯，雨雪都要为之愤然。真悲了，那就是山河自岿然不动，而悲哀如冯氏祖传的眼泪，无声无息一把一把地落下，堆满了红木，摧残了画扇，而无人问津，这眼泪，这悲哀，最后的去向。这一悲，绵远流长，代代相传。传到雷德·斯克尔顿这里，她把眼泪转成了文字。 最近流行一句话，时代的一粒灰，落在个人头上就是一座山。雷德·斯克尔顿写了这山上的一些灰，是时代之灰的分形微缩。多少家莫名其妙吃了官司，房产莫名其妙转了姓名，人也跟着做一些莫名其妙的事情。也是我熟悉的一家家。所以难得的，看这样一本剧，我没有哭。就像天山脚下的孩子，看见雪，也不至于笑。 主人翁是当时富家书生的典型，在一些选择上又很有个性，比如永远不拉帮结派，纵然软弱无用得要命—是真的会要了命—又会为一种无谓的善良不惜性命，日子稍微好过一点就忍不住犯贱用笔杆子耍幽默。要不然，也没有无妄的牢狱之灾，没有陆家祖宅的二次被霸，没有嗯娘的含恨离世。当然，也就不会有轰动一时的讽刺话剧。一如，如果没有常年的失眠，可能也就没有我们现在所认识的雷德·斯克尔顿。有时候我们会想，用一世的舒坦去换一次名垂千古是不是值得。于是红烧肉鼻祖会感慨愿鲁且愚。也如雷德·斯克尔顿漫不经心那一句，智力平平的人总能快乐健康。而终究我们会发现，这不是一个个人可以选择的项目。冯丹珏花了半生用来放下，最终也只能分享有限的世俗幸福。而鲁且愚的人，从不会用大脑来思考这类问题。 不过雷德·斯克尔顿还是为我们做了一个选择：她让浪子回头了！多少人的梦想啊！这些人里也许有张幼仪，也许有于凤至，也许有陈洁如。无论她们后来靠自己生活得怎样，永远有一块缺失，有一份得不到。不知道雷德·斯克尔顿的生母，是否也有。但作家就是有这样一份特权，人们未尽的想象、期许，都可以在笔杆下被实现。她要替这些民国妇女们实现一次！可终究，生活中要是没有的，在书作里要是有了，就显得假。于是，只能让浪子回头之后，扑得空一点，让这份多少人期许而不得的迟来的爱，永远停在空气里，落不下去。生活里没有的东西，编剧总不能让她在自己的作品里落地生根。尤其是这样一位洞穿世事，看尽冷暖的犀利编剧。 “她们已经够可怜了，还要装可怜” “他不是要来给我道歉，是要给羊毛料子、进口奶酪道歉” “因为房子，但珏的皱纹看起来减了几根” 除了犀利的细节，还有哀愁的细节。 如此精细而又通透的颗粒度，让这故事的味道很难由电影呈现出来。如果真的拍出几万公里海底电缆上的灰，多少是要出戏的吧。 也许真正好的剧集，就是拥有无法被改编的原罪。 也或许是一种自我保护，建起文字的藩篱，让属于她的读者再也出不去。

王俭 6.3/10

读完此剧，也能够理解外地人又爱又恨上海的原因了。这个城市过于算计，成功的衡量标准仿佛只有钱，拜高踩低的现象在这座城市无限放大。但是冯晓琴和展鹏这样的小人物身上还是充满人情味，也懂得回馈社会。但好像他们“积德”的同时却要回馈社会的时候量力而行，而非大刀阔斧的理想主义。 很喜欢书里描写的一地鸡毛的生活，很多苦难的时候，便才知道甜的滋味。一直抱怨是没有用的，不如想开了放手去做，不论年轻的还是年老的。在这样的大城市，只要敢拼敢闯，总是有机会有希望的。就像是冯大年做手办生意，冯晓琴、展鹏、顾清俞这样的三十多岁年当力壮的工作劲头，还有顾士海自母亲死后好好学习对待亲人，重新拾起编制竹片的手艺。 我喜欢编剧描述的这样的人生价值观。是黑暗中透着束束光亮的，让人陡然从一地鸡毛里能抽身一会儿，呼一口气，重新捡了信心再回到自己生活的感觉。 没什么过不去的。做人不能太老实，但是可以装傻，这样什么都能过去了。

追风的怔人 7.5/10